Reseña: Elemental, querido Chaplin

Elemental, querido Chaplin.

Rafael Marín.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Sportula. Gijón, 2013. Edición digital (epub). 253 páginas.

Publicada originalmente en 2005 por la editorial Minotauro, Elemental, querido Chaplin es una novela holmesiana ciertamente diferente, que se aleja un tanto del «corpus» más canónico, sin intentar imitar el estilo literario de Conan Doyle ni hacer que sea Watson quien refleje las peripecias del inquilino de Baker Street. De hecho se podría considerar que es más una novela de Charles Chaplin, auténtico protagonista y narrador en primera persona del relato, que de Holmes, quien de alguna manera queda en segundo plano, foco pero no centro de la escena. Es éste un acertado ejercicio de biografía ficción, encajando hechos imaginados en la vida real del actor. Además, el contenido tiene una decidida deriva hacia la aventura más frenética, ofreciendo casi más acción que deducción —o un hábil y agradable equilibrio entre ambas—. La trama no da pausa, con una firme apuesta por el entretenimiento y el guiño cómplice hacia los lectores con la inclusión de un buen número de referencias a otras obras —novelas y películas— y hechos históricos que marcarían el devenir posterior del sorprendente narrador.

Reseña: Osama

Osama.

Lavie Tidhar.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

RBA libros. Col. Literatura fantástica # 13. Barcelona, 2013. Título original: Osama. Traducción: Raúl García Campos. 348 páginas.

¿Ciencia ficción? ¿Fantasía? ¿Historia alternativa? ¿Novela negra? ¿Mera paranoia? Al estilo del Dick de El hombre en el castillo, la novela discurre por cauces de una realidad paralela, obviamente distinta a la nuestra. ¿Ucronía? Pudiera ser. En un ejercicio de metaficción que quizá no sea más que el intento del autor, testigo de varios de los atentados más sangrientos del terrorismo islámico, de exorcizar sus propios demonios interiores, Tidhar factura una obra tan sorprendente como desconcertante. Una novela extraña, que bebe de muchos de los mecanismos internos de la ciencia ficción y al mismo tiempo los rechaza. Una obra que recurre al noir y al pulp de forma manifiesta, y los trasciende con su mensaje. Un mensaje encriptado en sus páginas, enigmático y contradictorio, proporcionando muchas capas y niveles de lectura, gracias a lo que el lector va a seguir dándole vueltas a la historia tiempo después de haber pasado la última página. Sin embargo, hay que decir que esta es una obra áspera, de difícil asimilación inicial, a la que se debe encontrar el «punto» para disfrutarla en condiciones, descubriendo —y aceptando— unas claves internas —literarias y metaliterarias— que pueden llegar a resultar complicadas.

Reseña: Night School, el Legado

Night School: El legado.

C.J. Daugherty.

Reseña de: Lyrenna.

Alfaguara. Madrid, 2013. Título original: Night School. The Legacy. Traducción: Victoria Simó. 421 páginas.

Nos encontramos ante un libro de “transición”, en el que se resuelve o avanza más bien poco en la trama general, pero que sirve para profundizar tanto en los caracteres de los protagonistas, en su pasado y en el funcionamiento de la Night School, como en los hechos que han llevado al momento actual. Voy a intentar no citar spoilers de la anterior, pero es posible que alguno se escape.

El verano ha pasado y se acerca el momento en que Allie Sheridan vuelva a la Academia Cimmeria. Sin embargo, un episodio un tanto inquietante va a motivar que la joven tenga que dejar la casa de sus padres anticipadamente y terminar las vacaciones en la residencia de su compañera Rachel. La novela comienza así con la protagonista, literalmente, a la carrera, consiguiendo atrapar la atención de los lectores de la serie desde el mismo principio. Además, hay una escena perfecta en torno al sentimiento de desarraigo de Allie al volver a casa y reunirse con sus viejos amigos. No hay vuelta atrás, se da cuenta, no encaja ya allí, pero tampoco sabe si pertenece de facto a Cimmeria, si ese es su lugar. Por un momento, todo su futuro está en el aire.

Reseña: Wild Cards I

Wild Cards I.

VV.AA. Ed. George R.R. Martin. 

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Timun mas. Barcelona, 2013. Titulo original: Wild Cards I. Traducción: Isabel Clúa Ginés. 485 páginas.

Una advertencia para lectores desprevenidos: que nadie espere encontrar aquí una obra en la línea de Canción de Hielo y Fuego siguiendo la publicidad del autor encargado de la recopilación —solo hay un relato suyo entre catorce—, pero eso tampoco quiere decir que la obra vaya a defraudar en absoluto si uno sabe lo que va a encontrarse. Martin nunca ha escondido su gusto por los comic-books de superhéroes —de hecho sus primeros relatos se movieron precisamente entre los fanzines dedicados a ese «género» tan hermanado siempre con la ciencia ficción—, así que a nadie debiera sorprender que se decidiera a coordinar una antología sobre el tema con una característica especial: las historias de los diferentes autores no solo debían estar protagonizados por personajes con poderes extraordinarios, sino que todas ellas debían estar enmarcadas en un mismo «universo» compartido. Un universo que se extiende ya por más de una veintena de volúmenes, tanto antología de relatos —como la que nos ocupa— como novelas propiamente dichas con un muy numeroso elenco de autores.

Reseña: Mongoliad, libro primero.

Mongoliad, Libro primero. 

VV.AA. Coor. Neal Stephenson.
 

Reseña de: Santiago Gª Soláns. 

RBA libros. Col. Literatura fantástica # 11. Barcelona, 2013. Título original: The Mongoliad. Traducción: Domingo Almendros. 476 páginas. 

Mongoliad, al menos en cuanto a su «gestación», es una novela un tanto «diferente» de lo que suele ser lo acostumbrado. Escrita a catorce manos, por un equipo coordinado por Neal Stephenson, y formado por Greg Bear, Mark Teppo, Cooper Moo, Ed DeBirmingham, Erik Bear y Joseph Brassey —además del propio Stephenson, por supuesto—, se trata de un interesante experimento de escritura cooperativa, del que cabe decir que el resultado no es una antología temática al uso, englobando diversos relatos independientes salidos de la pluma de cada autor, sino una novela a todos los efectos —o la primera parte de una, al menos, ya que esta entrega carece de final en absoluto—, sin que se especifique por ningún lado el escritor concreto de cada capítulo o escena. La autoría, pues, es conjunta e indivisible, ofreciendo un relato bélico de corte medieval, que alterna la acción entre las convulsas tierras de la Europa del Este hostigada por los mongoles y las estepas del Asia central donde se asiente la corte del Kagan, el kan de kanes. Dos culturas muy diferentes destinadas a chocar hasta que una prevalezca sobre la otra.

Reseña: Calle Berlín, 109

Calle Berlín, 109.

Susana Vallejo.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Plaza & Janés. Barcelona, 2013. 318 páginas.

Después de publicar diversas obras de orientación «fantástica» dirigidas en general hacia un público juvenil, Susana Vallejo da un giro a su prosa y ofrece en esta ocasión una novela llena de realismo —pese a cierto elemento sobrenatural que sobrevuela toda la trama pero que realmente no influye en la misma—. Con el hilo conductor de una investigación «policiaca» inmiscuyéndose en las vidas de los habitantes del número 109 de la Calle Berlín de Barcelona, el relato, siguiendo de forma coral a todos los vecinos del inmueble, mezcla hábilmente el toque noir detectivesco con el costumbrismo, buenas dosis de un humor entre ácido y amargo, misterio, intriga y amor —aunque lejos del romanticismo más idealizado—. A través de personajes retratados de forma muy humana, que despiertan tanto empatía como compasión —y hasta, en ocasiones, franco desprecio—, la autora introduce en su discurrir cotidiano un elemento cargado de dramatismo que rompe la anónima monotonía de sus vidas. Y a partir de ahí nada va a volver a ser lo mismo en la comunidad de vecinos.

Reseña: Los indeseables

Los indeseables.
Crónicas de Haven 1.

Maureen McGowan. 

Reseña de: Jamie M. 

Oz Editorial. Barcelona, 2013. Título original: Deviants. The Dust Chronicles book one. Traducción: María José Giménez / Sandra Sanchéz. 286 páginas.

Es esta una novela heredera de una tradición distópica que se remonta (¡como poco!), hasta “La fuga de Logan”, con una sociedad encerrada bajo una cúpula dadas las supuestas condiciones adversas e inhabitables del exterior, mientras los ciudadanos viven, o sobreviven, bajo la dirección de un “gobierno” totalitario, que domina tanto los medios de producción como los canales de información (o desinformación). La autora aprovecha todos los recursos recurrentes, clichés y tópicos del “subgénero” (e incluso afines, como el de romántica paranormal) para construir su aventura, sin dejarse ni uno, pero encajándolos de forma bastante inteligente y atractiva, con una historia muy rápida de leer (una tarde, dos a los sumo), destinada a un público eminentemente juvenil dispuesto a dejarse arrastrar por la acción y el toque romántico.

Libros recibidos: abril de 2013

A lo largo del pasado mes de abril hemos recibido ejemplares de los siguientes libros como servicio de prensa, cortesía de RBA Literatura fantástica, Sportula, Timun mas, Alfaguara, Oz editorial y Plaza & Janés:

• Calle Berlín, 109. Susana Vallejo
• Susurros. A.G. Howard
• Los indeseables. Crónicas de Haven. Maureen McGowan
• Night School: El legado. C.J. Daugherty
• Días de sangre y resplandor. Laini Taylor
• Wild Cards I. VV.AA. Ed. George R.R. Martin
• Memoria de tinieblas. Eduardo Vaquerizo
• Elemental, querido Chaplin. Rafael Marín
• Simetrías rotas. Steve Redwood
• Osama. Lavie Tidhar
• Mongoliad. Libro primero. VV.AA. Sel. Neal Stephenson
• El mejor de los mundos posibles. Karen Lord

Como siempre, todo nuestro agradecimiento a las editoriales y autores colaboradores.

El Hobbit: un viaje inesperado

El Hobbit: un viaje inesperado.

Peter Jackson.

Reseña de: Amandil.

Metro-Goldwyn-Mayer, New Line Cinema, WingNut Films. 2012. Título original: The Hobbit: Un unexpected journey. Duración: 169 minutos.

Tras ver tres veces la película (en versión original pero pantalla pequeña, en 3D, 48fps y toda la pesca en español y ahora en el DVD) tengo una buena sensación.

Lo primero que hay que tener claro es que esta película NO es una "adaptación" de la novela El Hobbit ni pretende serlo realmente, es una precuela de las películas de El Señor de los Anillos. Para verla como realmente ha sido planteada por Peter Jackson hay que olvidarse por completo del libro y dejarse llevar. Sólo así es posible disfrutar por completo de las casi tres horas de metraje.

Uno de los puntos comunes de la crítica literaria es el que afirma que El Hobbit tiene un estilo literario, una público y una ambientación muy distintas de los que Tolkien presentó en El Señor de los Anillos. Por lo tanto, a la hora de dar el salto al lenguaje cinematográfico sería imposible vincular ambas tramas sin que las películas quedasen raras o pareciesen no tener realmente nada en común más allá de los personajes y el paisaje. Esta dificultad parece ser la que provocó en su momento, por ejemplo, que en la película La comunidad del Anillo se eliminase toda referencia a Tom Bombadil. Peter Jackson tuvo claro desde el principio que El Hobbit se movería en el mismo nivel de épica que la Trilogía.

Reseña: Días de sangre y resplandor

Días de sangre y resplandor.

Hija de humo y hueso II.

Laini Taylor.

Reseña de: Jamie M.

Alfaguara. Madrid, 2013. Título original: Days of Blood and Starlight. Traducción: Montserrat Nieto Sánchez. 523 páginas.

Si en la primera parte de la saga, Taylor ofrecía un romance fantástico a lo Romeo y Julieta paranormal, en esta continuación el romance queda aparcado a un lado, mientras cobra mayor protagonismo el ambiente “bélico” (o postbélico, cuando la gran batalla ya ha tenido lugar y quedan los pequeños combates y enfrentamientos entre los vencedores y grupúsculos de los vencidos supervivientes).

Días de sangre y resplandor comienza apenas unos días después de finalizada la primera entrega, con Zuzana intentando asimilar la desaparición de Karou; y con Akiva convenciéndose contra su voluntad de que la joven ha muerto. El dolor, la pena, la culpa y el arrepentimiento, pero también un mínimo rastro de esperanza, lastran sus acciones.

Reseña: El Teatro Secreto

El Teatro Secreto.

Víctor Conde.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Sportula. Gijón, 2013. Edición digital (epub). 266 páginas.

El Premio Minotauro ha ido dejando a lo largo de sus ediciones una serie de finalistas realmente remarcables —otros no tanto— que sería de justicia, aunque no sea precisamente el caso, se encontrasen disponibles de forma fácilmente accesible para el público. Sportula, aprovechando las posibilidades que ofrece en la actualidad la edición en formato digital, se encuentra embarcada en recuperar algunas de estas novelas, ofreciendo un cada vez más interesante catálogo, y publicando en esta ocasión una novela finalista del año 2005 —que ya fuera publicada en papel por la editorial Parnaso en 2008, pero que a todos los efectos era difícil de conseguir—. Dentro del género fantástico en que se engloba el certamen, El teatro secreto ofrece un tipo de fantasía contemporánea con toques oscuros y algo surrealistas hermanada con la del Gaiman de Sandman o de Neverwhere, y con un punto de delirante absurdo, no exento de rebuscado sentido, en el que a veces se intuye una sombra del Carroll de Alicia a través del espejo, forzando la ruptura de la «normalidad» del Londres de nuestro presente con gentes viviendo en los intersticios de la sociedad, en las fronteras de un mundo o dimensión lleno de magia y sueños —o pesadillas— que irrumpe en lo cotidiano situando la acción en un escenario que navega entre lo físico y lo onírico llenando la mente del lector de fascinantes sugerencias.

Reseña: El mejor de los mundos posibles

El mejor de los mundos posibles. 

Karen Lord. 

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

RBA libros. Col. Literatura fantástica # 9. Barcelona, 2013. Título original: The Best of All Possible Worlds. Traducción: Rafael Marín. 348 páginas. 

El mejor de los mundos posibles es una decidida apuesta por una ciencia ficción «humanista», que recuerda en muchos casos la vertiente antropológica de LeGuin, la fascinación por las culturas extrañas derivadas de un tronco común de Vance y un feminismo amable —que no «hembrismo» — de ciertas obras de Tepper. A través de sus páginas y de sus personajes surge, de forma manifiesta, el tema del racismo, de la auto otorgada supuesta superioridad de un grupo étnico sobre el resto de humanos, pero también florece su contrapartida en la búsqueda de la «excelencia», de las mejores cualidades, a través de la mezcla. Mediante la narración de un viaje, una expedición de un año alrededor del planeta Cygnus Beta, la autora va a dar salida a ciertas reflexiones de fondo sociológico que invitan al lector a examinar sus propios pensamientos y sus reacciones ante las diferencias culturales que se van retratando. Surge en el relato un evidente conflicto entre el deseo de mantener los rasgos distintivos de una cultura y el de la idealizada pureza racial de sus miembros. Y, mientras tanto, bajo todo ello subyace de forma muy suave un juego de atracción, que casi no puede llamarse romance, real como la vida misma, que finalmente será la clave para un nuevo camino.

Redifusión: Némesis

Sportula ha publicado recientemente, en formato digital, esta novela editada hace un par de años por Grupo AJEC. Aprovechando tal tesitura, recuperamos para la ocasión la reseña que le dedicamos en su momento, corrigiendo algunos fallos y añadiendo al final la interesante reflexión que nos hizo llegar Juan Miguel Aguilera en los comentarios de aquella entrada.

Némesis.

Juan Miguel Aguilera y Javier Redal.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Sportula. Gijón, 2013. Edición digital (epub). 408 páginas.

Nos encontramos ante la reedición ampliamente corregida de la novela El Refugio publicada originalmente por Ediciones B en su colección Nova en 1994. Plantea en una nota final el interesante «debate» sobre  si las obras deben ser retocadas para su reedición o deben permanecer inalterables, entre ser fieles al original o ser muy posiblemente acusadas de “haber envejecido mal”. Es obvio que Aguilera, autoconfeso principal responsable de la corrección, se alinea con George Lucas y reconoce haber introducido un buen número de cambios en el texto. Esta reseña, en todo caso, se centra en la nueva novela, publicada por Grupo AJEC en 2011, obviando cualquier comparación con su antecesora.

Reseña: Con otros ojos

Con otros ojos.

Fabián Plaza Miranda.

Reseña de: Alb Oliver.

Grupo AJEC. Col. Arrakis Ficción # 8. Granada, 2011. 243 páginas.

Fabián Plaza, escritor y abogado, ha sido finalista de varios certámenes literarios, y Con otros ojos la novela que a continuación reseño, fue finalista de los premios Minotauro 2010.

Con otros ojos es una novela ciberpunk de género negro, contando la historia de Raimon Wang, un "policía" en una sociedad en la que los implantes nanotecnológicos han reducido el crimen a niveles mínimos, y la conexión a una red casi global o la comunicación interpersonal directa al cerebro es lo común.

Muchas de las situaciones que plantea parecen guiños a esas películas de cine noir, partiendo de un asesinato misterioso, la viuda de la víctima y una figura con poder, a la vez que una trama de intereses que poco a poco va cogiendo forma.

Reseña: Mackenzie. La memoria de las sombras

La memoria de las sombras.
Mackenzie 1.

Sarah Julia Kane.

Reseña de: Jamie M.

Edebé. Barcelona, 2013. 195 páginas.

¿Lo bueno si breve , dos veces bueno? Pues no lo sé, pero sí se puede asegurar sin temor a equivocarse que esta es una novela que se lee en un suspiro y no deja malas sensaciones, al contrario, aunque al final sepa a poco. Lo cierto es que casi se podría pensar en ella como una introducción, con fundamento y con una historia con entidad propia, pero introducción al fin y al cabo, a la posible serie que profundice en muchas de las cosas aquí planteadas. Los mimbres los tiene: Una protagonista adolescente interesante y un mundo intrigante donde desarrollar sus aventuras con unos cuantos misterios de origen paranormal por desvelar.

Escrito en primera persona a modo de diario personal en la voz de la protagonista, el formato le permite a la autora centrarse en los hechos más relevantes, dejando a un lado todo lo demás, dando así al relato una velocidad casi excesiva, con capítulos que van de lo bastante a lo muy breve (con mayoría de ellos de dos a cuatro páginas) y donde a cada momento suceden cosas "importantes" de forma acumulativa con apenas transición entre unas y otras.

Reseña: Brave Story 1. Un nuevo viajero

Brave Story 1.
Un nuevo viajero.

Miyuki Miyabe.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Quaterni. Madrid, 2013. Título original: Brave Story (ブレイブ・ストーリー). Traducción: Eva González Rosales. 538 páginas.

Después de haber ido ofreciendo con anterioridad algunos de los títulos de serie negra detectivescos de la autora, destinados a un público más adulto, ahora Quaterni publica para los lectores españoles una de sus obras de literatura infantil - juvenil —cuyo máximo referente occidental más evidente podría encontrarse en La Historia Interminable de Ende—. Una novela de contenido fantástico, con un protagonista de once años en busca de su destino en un mundo creado por la imaginación de los humanos, que, con toda la ingenuidad que se podría esperar de una historia que lo coloca en el centro de grandes y peligrosas aventuras, ofrece además una importante reflexión sobre temas normalmente considerados como para«mayores» tratados con habilidad y cierta pedagogía: la infidelidad y el adulterio,  el divorcio, la búsqueda de la felicidad personal de forma egoísta, el suicidio, la esclavitud, el racismo, el fanatismo religioso, la muerte, el asesinato...

Reseña: Mareas de medianoche

Mareas de medianoche.

Malaz: el libro de los caídos 5.

Steven Erikson.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

La Factoría de Ideas. Col. Solaris fantasía. Madrid, 2012. Título original: Midnight Tides. Traducción: Marta García Martínez. 671 páginas.

Con esta quinta entrega se llega casi al ecuador de la serie, de diez volúmenes, y si alguien se pensaba que Erikson lo iba a poner más fácil, que no iba a hacer a estas alturas un nuevo quiebro, se equivocaba, pues Mareas de medianoche contiene un relato que se aparta bastante de lo que el autor había ido mostrando hasta el momento. Cierto es que la narración libro a libro no era, hasta el momento, en absoluto lineal o cronológica, sino que da una serie de saltos temporales realmente destacables, cuando no desconcertantes, pero si hasta ahora se había dedicado a narrar episodios de la «Historia» del propio imperio malazano, aquí retrocede en el tiempo para situar la acción en un antecedente anterior a todo lo visto  —aunque referencias variadas a lo ya conocido sobrevuelen por el texto en todo momento— y en un continente distinto, centrándose en viejos conocidos como los tiste edur y en un «nuevo» pueblo —al menos para los lectores, ya que tienen una historia milenaria que se remonta hasta el Primer Imperio—, los letherii. Multitud de personajes nuevos en la saga, nuevos focos de enfrentamiento, nueva orientación y algún viejo conocido.

Libros recibidos: marzo de 2013

A lo largo del pasado mes de marzo hemos recibido ejemplares de los siguientes libros como servicio de prensa, cortesía de Sportula, Quaterni y Edebé:

• La memoria de las sombras. Mackenzie 1. Sarah Julia Kane
• Brave Story. Un nuevo viajero. Miyuki Miyabe
• Viaje a un planeta Wu-Wei. Gabriel Bermúdez Castillo
• El teatro secreto. Victor Conde
• Náufragos (Stranded).Juan Miguel Aguilera / Eduardo Vaquerizo
• Némesis. Juan Miguel Aguilera / Javier Redal
• Los celos de Dios (El ciclo de Drímar). Rodolfo Martínez

Como siempre, todo nuestro agradecimiento a las editoriales y autores colaboradores.

Reseña: Snuff

Snuff.

Una novela del Mundodisco.

Terry Pratchett.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Plaza & Janés. Barcelona, 2013. Título original: Snuff. Traducción: Gabriel Dols Gallardo. 398 páginas.

Novela a novela —y esta hace ya la número 39—, sin renunciar a su particular humor, Pratchett ha ido afrontando temas cada vez más «serios» en su serie del Mundodisco, alertando mediante la ironía y la sátira de ciertos comportamientos denigrables, de los prejuicios, de las injusticias, diseccionando el espíritu humano y sacando a la luz todas las contradicciones y horrores allí ocultos, junto con el rayito de luz que portan algunos individuos y que permite mantener la esperanza sobre el futuro de la especie. En esta ocasión no iba a ser menos, y el autor británico vuelve sobre un tema ya recurrente en él, como es el de la integración de las minorías y el racismo —o «especismo» en este caso— instalado en la sociedad. Si en ocasiones anteriores los lectores podían asistir a la «defensa» de enanos, golems, zombies, hombres —o mujeres— lobo, trolls, vampiros, orcos..., ahora le toca el turno a los trasgos, una especie que es considerada a todos los niveles meramente como animal y cuyos individuos, a pesar de tener incluso una muy peculiar sociedad, son tratados como simples y dañinas alimañas. Es este un libro duro, más serio que nunca, muy reflexivo, que tal vez peca de no profundizar del todo en el tema —tampoco la extensión da para más—, pero que significa un aldabonazo en las mentes bienpensantes: no solo hay que denunciar la injusticia, hay que actuar contra ella no sea que por la inacción se perpetúen ciertos comportamientos tradicionalmente aceptados que no por tratarse de lo que «siempre se ha hecho» dejan de ser reprobables.

Reseña: Gabriel revisitado

Gabriel revisitado.

Domingo Santos.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Sportula. Gijón, 2013. Edición digital [epub]. 234 páginas.

Pasito a pasito Sportula está incluyendo en su catálogo editorial un buen número de imprescindibles «clásicos» de la ciencia ficción española. Hace ya más de cincuenta años de la publicación de Gabriel, historia de un robot (Edhasa. Nebulae primera época # 85, 1962), la novela original que mediante un proceso de reescritura habría de convertirse en este Gabriel revisitado (Juan José Aroz editor. Col. Espiral, 2004) que ahora es recuperado nuevamente. Muchas cosas habían pasado en las décadas transcurridas, muchos avances tecnológicos, sobre todo en un campo tan importante en esta obra como el informático, como para no verlo reflejado en sus páginas. Páginas que siguen manteniendo el encanto de la buena ciencia ficción clásica, pero que de alguna manera han sido adaptadas a tiempos más modernos. Es esta una historia sobre la búsqueda de una posible Inteligencia Artificial independiente, pero que en el fondo, como la más acertada literatura prospectiva, lo que pretende es indagar en la naturaleza del ser humano, en sus contradicciones e irracionalidad básica. Influenciada evidentemente por las historias de robots de Isaac Asimov, Santos decide embarcar su relato por cauces más sociológicos y menos policíacos que aquel para ofrecer su particular visión de la paradoja del «robot humano».