martes, 30 de mayo de 2017

Reseña: Torres de Babel

Torres de Babel.

Ian Whates.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Sportula. Gijón, 2017. Edición digital (ePub). Traducción: Rodolfo Martínez. 256 páginas.

En Sportula han reunido para la ocasión diecinueve relatos de Ian Whates, un autor británico prácticamente desconocido —en cuanto a su producción literaria en español, y que abarcan un amplio espectro dentro del género fantástico, desde el cyberpunk al terror pasando por las realidades paralelas, primeros contactos extraterrestres, hechos sobrenaturales o distopías. Futuros aterradores por lo verosímiles que resultan, silenciosas invasiones contenidas por elementos inesperados, estrellas de las redes sociales dispuestas a cualquier cosa para mantener y aumentar el número de sus seguidores, tiendas que vienen de otro mundo, equipos de limpieza de edificios de oficinas que lidian con mucho más que mera suciedad, papeleras llenas y plagas de bichitos, casas con una particular afinidad para la escritura, autoestopistas que esconden ciertas sorpresas, perfumes o melodías elusivas… Una antología tan heterogénea como reveladora, que además viene acompañada de un plus en forma de PostScriptum del autor tras cada cuento explicando alguna de las particularidades de cada uno de ellos, ya sea de la inspiración que le llevó a escribirlo, dónde o en qué circunstancias fue publicado, los premios a los que aspiró o recibió, o alguna anécdota sobre la propia vida del autor en el momento de escribirlo.

sábado, 27 de mayo de 2017

Reseña: Los casos del detective Kogoro Akechi

Los casos del detective Kogoro Akechi.

Edogawa Rampo.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Satori ediciones. Col. Satori ficción # 12. Gijón, 2017. Título original: D坂の殺人事件 (D-zaka no satsujin Aiiken), 幽霊 (Yūrei), 一寸法師 (Issunbōshi). Traducción: Rumi Sato. 241 páginas.

En la figura del detective privado Kogoro Akechi el escritor  Edowaga Rampo creó uno de los investigadores criminales más conocidos y populares de la literatura japonesa, adaptado en multitud de ocasiones al lenguaje del manga y del cine. En este volumen Satori ediciones recoge tres de sus primeros casos, en los años de «formación», cuando el detective era todavía un excéntrico joven de veintipocos años y se dedicaba a la investigación de un modo aficionado —varias veces es descrito como detective amateur en el texto—, más por la pura satisfacción de resolver un crimen que por la captura de un criminal. De hecho, en varios de estos primeros casos —como también se puede apreciar en el relato El que pasea por el revés del techo incluido en la antología La mirada perversa—, el detective hace gala de cierta «amoralidad», no buscando el castigo del autor del crimen sino un perverso placer de saberse más listo que los demás. La resolución intelectual del misterio es su premio y poco más necesita. Con el tiempo este comportamiento irá volviéndose más «socialmente aceptable», pero no todavía en los casos que nos ocupan. Casos con un alto componente de misterio, pero también de depravación, de bajos instintos, juegos sexuales —más sugeridos que mostrados, eso sí— y moralidad retorcida. Asesinatos inexplicables, espíritus vengativos, muchachas desaparecidas, cuerpos descuartizados, secretos revelados… Entre Poe y Doyle el autor japonés consigue facturar una obra con personalidad propia.

miércoles, 24 de mayo de 2017

Reseña: Lo grotesco

Lo grotesco.

Santiago Eximeno.


Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Ediciones Enkuadres. Col. Microsaurio # 6. Valencia, 2017. 179 páginas.

El presente volumen recoge dieciocho relatos, la mayoría publicados anteriormente de forma muy dispersa, unos pocos inéditos, en una magnífica ocasión para conocer la producción corta de Eximeno —no incluye los ultracortos que también son especialidad del autor como demostrara en Un escarabajo de siete patas rotas, entre otros sitios—. Relatos de ciencia ficción cercana, de robots, historias de fantasmas, distopías, blockbusters, realidades alternativas, pesadillas, mitología, surrealismo… y en casi todos ellos un terror demasiado cercano, que no se sustenta sobre el susto o lo repulsivo, sino que resulta mucho más inquietante debido a la cotidianidad inicial de sus propuestas. Giros insidiosos sobre temas recurrentes como la maternidad, la familia, el dolor, los sueños, la muerte... Historias que dejan patente que en muchas ocasiones no es tan importante el final como el camino que lleva al mismo. Cuentos con elementos fantásticos o sobrenaturales que funcionan por encontrarse perfectamente imbricados en nuestra realidad, en mundos que funden sin recato ni fisura realidad y pesadilla.

domingo, 21 de mayo de 2017

Reseña: La Armadura de la Luz

La Armadura de la Luz.


Javier Miró.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Minotauro. Barcelona, 2017. 478 páginas.

La segunda novela de Miró, tras la incursión en la ciencia ficción en Rebelión 20.06.19, se adentra en una fantasía de corte clásico, de ambientación pseudo medieval —aunque con las debidas discrepancias con nuestra propia Edad Media, como cierta pistola de magma que enarbola uno de los protagonistas, para hacer el escenario más atractivo y original—,  muy aventurera y «rolera» —incluye hasta un «dungeon»—, y con un numeroso elenco de personajes,  donde aunque sean dos los protagonistas principales el foco se abre a otros muchos dando una visión muy amplia del alcance de los sucesos que se están narrando. Con buena parte de intriga y misterio, algo de mitología propia, magias exóticas, un toque de humor, conspiraciones y mucho de acción, la novela se desenvuelve por los caminos de la pura aventura con la sana intención de entretener a sus lectores.

miércoles, 17 de mayo de 2017

Reseña: Luna. Luna de lobos

Luna. Luna de lobos.

Ian McDonald.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Ediciones B. Col. Nova. Barcelona, 2017. Título original: Luna. Wolf Moon. Traducción: José Heisenberg. 396 páginas.

La segunda entrega de la trilogía que iba a ser bilogía —no voy a ser yo quien se queje— Luna empieza dieciocho meses después de los demoledores eventos al final de la anterior entrega. McDonald no juega a ofrecer un libro de «en medio» y, en vez de tomarse un tiempo para recapitular, colocar las piezas y montar la partida que ha de desarrollarse más adelante, da un golpe sobre la mesa, rompe el tablero y lanza al lector a una vorágine de acontecimientos sin piedad, pausa o reposo. Cuando ni siquiera se había conseguido el equilibrio entre y dentro de las familias / compañías que dominan el devenir económico del satélite, una nueva hecatombe viene a echar más leña al fuego en el enfrentamiento y en el juego de alianzas y traiciones. Con un relato crudo y violento, elegante y refinado, siempre traicionero, Luna de lobos es una segunda parte que incluso mejora a su predecesora, aprovechando todo lo bueno allí expuesto y perfilando intrigantes nuevas situaciones al tiempo que pule algunos de sus «defectos». El juego político sigue siendo un elemento predominante, pero cede buenas parcelas a la acción desatada, la lucha despiadada, la venganza y la simple supervivencia. Como ya hiciera con Luna nueva, se podrían nombrar muchas obras, de diversos géneros, con las que esta novela comparte enfoque o características, pero seguramente sería hacer de menos a un relato que ha encontrado su propia voz y camino. Aviso: La presente reseña puede destripar algunos detalles de lo narrado con anterioridad.

domingo, 14 de mayo de 2017

Reseña: Encuentro fortuito

Encuentro fortuito.
La enseña del Elefante y el Guacamayo 1.

Christopher Kastensmidt.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Sportula. Gijón, 2017. Edición digital (ePub) Título original: The Fortuitous Meeting. The Elephant and Macaw Banner. Traducción: Rodolfo Martínez. 44 páginas.

Primera de, hasta el momento, siete entregas, esta podría haber sido perfectamente la introducción a una novela, pero es una historia completa y autoconclusiva en sí misma. Un relato que, eso sí, «sabe» a aperitivo, delicioso, pero que deja con mucha hambre. Por suerte, hay más historias por venir. Como bien dice Elias F. Combarro en la Presentación a esta edición, al introducirse en estas aventuras es de alguna manera inevitable, desde el propio título, que no vengan a la memoria las peripecias de la pareja formada por Fafhrd y el Ratonero Gris, del escritor Fritz Leiber, aunque una vez leídas se aprecia que el tono y ambientación son decididamente distintos. Donde una es Espada y Brujería, la que nos ocupa es una Fantasía histórica con amplio contenido de mitos, leyendas y bestiario fantástico africanos y sudamericanos. Donde una presenta un mundo subcreado, la que nos ocupa se sitúa en un Brasil colonial lleno de colorido, fascinación y retos peligrosos, aunque también de miseria y esclavitud. Una historia que hace de la brevedad virtud.

jueves, 11 de mayo de 2017

Reseña: Marilyn Monster

Marilyn Monster.

Daniel Pérez Navarro.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Cazador de Ratas Editorial. Cádiz, 2017. 269 páginas.

Hay una literatura para consumir y otra para degustar, ambas son necesarios dependiendo del momento lector en que cada uno se encuentre, pero nutritivamente no son iguales. Es cierto que la línea es difusa, y que la definición cambia de un lector a otro. Un mismo tema, según el enfoque, la narración o la prosa del autor, puede pertenecer a cualquiera de ellos. La de Marilyn Monster encierra una historia de "ladrones de cuerpos", un tema recurrente en la ciencia ficción, que muy bien podría haberse limitado a explotar el esquema, pero que gracias a la dirección que le imprime Pérez Navarro resulta una lectura diferente, con un enfoque muy particular, lleno de riesgo, sí, pero también de satisfacción aunque de principio igual cueste entrar un poco en una historia que se presenta deslavazada, caótica, sin facilidades, y hacerse con el tono de la narración. Hay en el texto tanta provocación como gusto estético, y es mejor dejarse llevar para ir haciéndose con las riendas del relato poco a poco. Merece la pena.

lunes, 8 de mayo de 2017

Reseña: CloroFilia

CloroFilia.

Cristina Jurado.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Editorial Cerbero. Col. Wyser # 4. Cádiz, 2017.135 páginas.

La editorial Cerbero, de reciente constitución, pero con una velocidad de crucero en cuanto a lanzamientos realmente encomiable, da soporte a una colección de novelas cortas en un formato que se prodiga poco en nuestro mercado. Y lo hace con un «producto» muy atractivo y cuidado empezando desde las mismas portadas, primera toma de contacto del lector con cualquier libro, como puede apreciarse en la hermosa ilustración de Cecilia G.F. de este volumen. Así la novelette que nos ocupa es la demostración palpable de su acierto al «arriesgarse» y de apostar por una distancia intermedia, ni relato ni novela, en la que cabe decir mucho. El desastre medioambiental por fin ha golpeado con fuerza la superficie de nuestro planeta. Las tormentas de arena azotan sin misericordia a cualquiera que no encuentre refugio y se atreva a salir a la intemperie. ¿Puede haber alguna solución? ¿Puede sobrevivir la humanidad en un mundo tan inclemente? Jurado, a través de una ciencia ficción ecológica o greenpunk, crea un mundo angustioso, especulando con un futuro bastante desolador. Un mundo en que las soluciones quizá sean incluso peores que las causas, el remedio peor que la enfermedad.

jueves, 4 de mayo de 2017

Reseña: Los jugadores de Titán

Los jugadores de Titán.

Philip K. Dick.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Minotauro. Barcelona, 2017. Título original: The Game-Players of Titan. Traducción: Juan Pascual Martínez. 239 páginas.

Publicada originalmente en 1963, escrita entre medias de El hombre en el castillo (1962), y las remarcables Los tres enigmas de Palmer Eldritch y Tiempo de Marte (ambas en 1964), esta novela da cuenta de buena parte de los temas más recurrentes en el autor. Con un habitual envoltorio de fantaciencia, en la trama van a tener un papel destacado, por supuesto, el uso y abuso de drogas como medio para obtener otros fines o alterar la percepción de la realidad, pero también la obsesión de Dick por el estamento matrimonial y sus «complicaciones», la suplantación de identidades o la presencia palpable de poderes mentales como la telepatía o la precognición. Vista desde la actualidad la novela es una simpática ucronía que hace referencia a una realidad alternativa donde el enfrentamiento con la raza alienígena de los vug procedente de Titán, agravando ciertos efectos de la Guerra Fría, terminó con la humanidad enormemente diezmada, casi al borde de la extinción. Falsas apariencias, metanfetaminas, personajes en el filo de la cordura y la locura, apuestas elevadas, paranoia, facciones enfrentadas, suplantaciones de identidad, coches voladores, convenciones cuestionadas, y un juego del que muy bien podría depender el futuro de lo que queda de la humanidad.

martes, 2 de mayo de 2017

Reseña: American Gods. TV Series. Episode 1

American Gods. TV Series.
Episode 1.

Bryan Fuller, Michael Green.

Reseña de: Alb Oliver.

Canada Film Capital / Fremantle Media North America. Starz.  2017, Estados Unidos.

Alguna vez ya me he dejado llevar y comentado una serie con haber visto una temporada o unos pocos capítulos. Esta vez la ocasión lo merece, aunque solo he visto el capítulo piloto.

Neil Gaiman, qué más puedo decir, me declaro fan de su obra, y obviamente, el anuncio de que se iba a llevar American Gods a la pequeña pantalla generó en mi bastantes ansias. El clásico, ¿estará bien, harán cosas raras? Pues he de decir que he quedado encantado con el resultado.

Quién haya leido The Sandman, o Los Hijos de Anansi, conocerá el trato que da Gaiman a las mitologías, readaptándolas a los tiempos modernos, y American Gods trata exactamente sobre ello.

lunes, 1 de mayo de 2017