domingo, 19 de mayo de 2019

Reseña: Lago negro de tus ojos

Lago negro de tus ojos.

Guillem López.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Alianza editorial. Col. Runas. Madrid, 2019. 133 páginas.

Antes que nada hay que advertir que esta obra en realidad no es una novela corta —por mucho que en realidad lo aparente—, sino un cómic en prosa, o la descripción de un cómic en todo caso, o lo que Bernat, un narrador nada fiable por otro lado, sugiere que ha dibujado contando los eventos en que se ha visto envuelto, o en los que cree haberse visto envuelto, o en los que quiere que el lector crea que se ha visto envuelto, o… En El Clot, València, hace años, tras el fenómeno que fue conocido como El Incidente, se localizó la más grande de las lagunas negras que aparecieron por todo el mundo de forma inexplicable. Cubriendo la historia de la desaparición de una actriz de renombre, la periodista Carla Babiloni, amiga de la infancia de Bernat, regresa a su pueblo natal, un lugar del que se fuera sin mirar atrás y del que aparentemente no guarda un grato recuerdo. Pero todo retorno, sobre todo cuando los recuerdos no son precisamente los más gratos, conlleva un precio en dolor. Los viejos fantasmas acechan, y la vuelta tanto puede resultar en un liberador exorcismo como en una nueva caída a los infiernos. ¿Cómo han cambiado la aldea y sus gentes? ¿Cuál será el destino de Carla? ¿Qué descubrirá en su investigación? ¿Es la de la actriz la primera desaparición en la zona o ha habido antes otras? ¿Qué relación tiene la laguna en todo el suceso, qué se oculta en su fondo y por qué las autoridades de empeñan tanto en mantener alejados a los curiosos? ¿Por qué hay tantos insectos pululando en el ambiente? Preguntas, muchas preguntas, y pocas respuestas, o demasiadas, pero tan desconcertantes, ambiguas o poco fiables que mejor sería tomarlas con toda la desconfianza posible. López factura un nuevo delirio maravilloso que atrapa con la fuerza de las imágenes que afloran de su poderosa prosa, de la inquietante y perdurable duda, del horror que acecha bajo el misterio, de lo surrealista e imposible mezclado con un realismo sucio y descarnado. Lo único que se puede hacer es dejarse llevar. El viaje merece la pena y ocupa apenas un suspiro.

jueves, 16 de mayo de 2019

Reseña: El diablo de hierro

El diablo de hierro.
Las crónicas nemedias /2.

Robert E. Howard.

Reseña de: Consuelo Abellán Colodrón.

Sportula. Gijón, 2019. Edición digital (ePub). Traducción: Rodolfo Martínez. Ilustración de portada: Breogán Álvarez. Ilustraciones interiores: Juan Alberto Hernández. Ensayo introductorio: “Torres resplandecientes y altares ensangrentados” de Armando Boix. 400 páginas.

Tras el primer volumen de Las crónicas nemedias: Nacerá una Bruja, Sportula publica este segundo tomo, El diablo de hierro, siguiendo con la línea que os comentaba en esta reseña. Si en aquella ocasión era el propio Rodolfo Martínez el autor del amplio ensayo introductorio, en esta nueva entrega es Armando Boix quien hace un recorrido por la vida y obra de Howard, en un alarde de profundos conocimientos sobre el tema.

martes, 14 de mayo de 2019

Reseña: Hoy me ha pasado algo muy bestia, nº 01/03

Hoy me ha pasado algo muy bestia, nº 01/03.

El Torres / Julián López.
Basado en la novela de Daniel Estorach Martín.

Reseña de: FJ Arcos Serrano.

Planeta Cómic. Col. Biblioteca Planeta. Barcelona, 2018. 144 páginas. Color.

HMHPAMB narra la historia de Daniel, un treinteañero normal, trabajador autónomo, que, de la noche a la mañana, descubre que tiene unos poderes que le confieren una fuerza y una velocidad sobrehumanas y una capacidad de curación extraordinaria. Desde ese instante, Daniel asume que debe usar esos poderes para hacer el bien.

En su particular cruzada se enfrenta a todo el elenco de delincuentes que pueblan una ciudad como Barcelona, pero pronto descubre que hacer de superhéroe no es tan fácil como lo pintan en los tebeos: comete errores, surgen dudas y tiene que seguir trabajando para pagar las facturas. Además, aparecen en escena entidades que quieren aprovechar sus poderes, para bien o para mal, convirtiendo su día a día en un complejo ejercicio de malabarista. Por suerte, Daniel cuenta con todo el apoyo de sus amigos y su novia.

sábado, 11 de mayo de 2019

Reseña: Sed

Sed.

Neal Shusterman / Jarrod Shusterman.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Nocturna ediciones. Col. Literatura mágica # 75. Madrid, 2019. Título original: Dry. Traducción: Pilar Ramírez Tello. 418 páginas.

En España sabemos bastante de sequías y restricciones. No obstante, como en la mayor parte del mundo occidental, damos por seguro que cuando abramos el grifo del fregadero de la cocina, de la pila del baño o de la ducha de ellos saldrá un chorro de agua que palie nuestras necesidades. Lo tenemos tan asumido, en general, que muy pocas veces nos lo cuestionamos. Los Shusterman plantean una advertencia basada en lo que tenemos ante nuestros propios ojos; una novela catastrofista, con el cambio climático en primer plano y un apocalipsis muy localizado, aunque no por ello menos devastador para los que se ven afectados, cuando el agua deja de manar de los grifos de las casas de California. El relato refleja los sucesos de apenas una semana, demostrando que no hace falta más tiempo para que la frágil apariencia de civilización y racionalidad, de cordial vecindad, desemboque en caos y egoísmo, en desesperación y muertes. Plenamente sumergidos en la tragedia, un grupo de adolescentes deberán luchar por su vida mientras van madurando a golpes, ya sean de pérdida, de miedo o de dolor físico. No lo tendrán fácil y la sed va a ocupar toda su mente, todo pensamiento consciente, incluso sus sueños. La terrible situación va a sacar la peor cara de los seres humanos, la más cruel, aunque también sea posible encontrar colaboración desinteresada y compasión. Una frenética y peligrosa aventura donde el líquido elemento se convierte en el tesoro a encontrar, proteger y por el que luchar y entregar la vida incluso.

miércoles, 8 de mayo de 2019

Reseña: El duende de Zaragoza

El duende de Zaragoza.

José de Uña Zugasti.

Reseña de: Alb Oliver.

Mira Editores. Zaragoza, 2015. 229 páginas.

Hace bastante tiempo descubrí la historia del “Duende de la Hornilla” a través de un artículo en prensa, por lo que decidí consultar a familiares si habían oído algo del tema,y obviamente, así fue. A partir de ahí, movido por la curiosidad, empecé a buscar artículos, y hace nada, me encontré con este libro. Allá por 1934 se dio en la ciudad de Zaragoza un hecho sorprendente. A través de un horno de leña se oía la voz de un varón, que se dirigía a los habitantes del edificio del número 2 de la calle de Gascón de Gotor.

José de Uña Zugasti, novelista, guionista y autor de cuentos, nos trae un relato basado en artículos de la época, no llego a saber si lo relatado es completamente una novelización de los datos que se conservan, o si por contra posee más parte de ficción, aunque sí está basado en documentos de la época, que aparecen incluidos en el libro.

domingo, 5 de mayo de 2019

Reseña: Las estepas de Avok

Las estepas de Avok.

Lola Basavilbaso Gotor / Luis Constante Luna.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Caligrama editorial. Barcelona, 2019. 357 páginas.

Basavilbaso y Constante han puesto sobre el papel en esta su segunda novela, con la que obtuvieron en el año 2017 el I Premio Caligrama en la categoría Promesa, un viaje convertido en epopeya, una desesperada búsqueda de rescate y una persecución sin descanso. Un western de fantasía heroica, con un ritmo de tensión continuada que no permite ni a los protagonistas ni al lector más que los mínimos altos en el camino, aquellos imprescindibles para recapitular y tomar fuerzas. Una prueba de perseverancia y de superación, de colaboración entre la desconfianza, de espíritu humano llevado al límite, de entrega y lealtad, de confianza traicionada. Seis personas muy diferentes se verán forzadas a emprender una misión que pondrá en riesgo sus vidas y de la que los que consigan volver lo harán cambiados de forma irrevocable. Situada en el mismo escenario de Êrhis:  La estrella se alza en el cielo, los autores han escrito una novela independiente, que no necesita de la lectura de aquella para su disfrute total, y con reconocidas influencias cinematográficas —aquí juego con ventaja, pues los autores las confesaron en una presentación— como los Centauros del desierto de John Ford, o Los siete samurais de Akira Kurosawa, que leído el libro resultan bastante evidentes tanto en la trama como en una prosa muy cinética y visual.

jueves, 2 de mayo de 2019

Reseña: La voz de Amunet

La voz de Amunet.

Victoria Álvarez.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Nocturna ediciones. Col. Literatura mágica # 74. Madrid, 2019. páginas.

Victoria Álvarez hace que parezca muy sencillo algo tan absolutamente complejo y difícil como es facturar la excelente muestra de despliegue imaginativo, admirable prosa y alarde de planificación que es esta novela. La autora consigue un perfecto equilibrio dentro de cada capítulo, y de cada uno de ellos con el resto, dosificando las revelaciones, la acción  y la emoción, manteniendo el misterio y la intriga, potenciando el interés y las dudas, y jugando con las expectativas y deseos de los lectores. Sólo hay dos fuerzas que sobrevivan al paso de los milenios, y son las dos caras de una misma moneda: el amor y el odio. La narración va a llevar la acción a dos épocas tan fascinantes como el Antiguo Egipto del faraón Amenofis Neferkheperura, autollamado Akhenatón, y su esposa Nefertiti, y el país del Nilo y la Francia revolucionaria de 1799, presentando una historia con cuatro personajes principales que van a ofrecer cuatro visiones de un mismo drama dilatado en el tiempo. Una historia que, contra el habitual juego de la autora, que gusta mantener las sospechas sobre el carácter fantástico o no de algunos de los elementos presentes en sus obras, se sumerge esta vez de lleno en lo sobrenatural, entrelazando componentes ficticios e históricos con singular habilidad, sin fisuras. La autora, demostrando un profundo trabajo de documentación que dosifica con maestría para no apabullar al lector ni demorar su lectura, se toma las necesarias libertades creativas tanto en algunos de los personajes como en la datación de algunos sucesos para plasmar satisfactoriamente su historia, incluida la presencia de cierta princesa, enlace con alguna de sus obras anteriores, que va a darle mucho juego para desgracia de la protagonista principal.

miércoles, 1 de mayo de 2019

sábado, 27 de abril de 2019

Reseña: The Umbrella Academy, Vols. 1 y 2.

The Umbrella Academy.

Suite Apocalíptica / Dallas.

Guión: Gerard Way.

Dibujo: Gabriel Bá.

Reseña de: FJ Arcos Serrano.

Norma editorial. Col. Cómic USA. Barcelona. Título original: The Umbrella Academy. Cartoné con camisa. 216 páginas cada volumen. Color.

En un año insólito para la humanidad nacieron 43 niños “extraordinarios”. Todos de madres solteras, sin aparentes muestras de embarazo y en los lugares más extraños. Solo 7 de esos niños fueron salvados de su fatal destino y educados por el magnate Sir Reginald Hargreeves para controlar sus peculiares poderes. Su objetivo: SALVAR EL MUNDO.

domingo, 21 de abril de 2019

Reseña: El sendero de la palabra

El sendero de la palabra.

Ana García Herráez.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Apache Libros. Madrid, 2019. 368 páginas.

Con el poder de la tradición oral, los cuentos, la música y la bella Irlanda y sus parajes de leyenda en primer plano El sendero de la palabra es una narración que va desenvolviendo las distintas facetas de la pérdida, del amor y de las relaciones interpersonales, y de la memoria. El dolor de la pérdida que arrasa con todo, tiñendo cualquier aspecto de la vida, amargando cualquier rayo de luz. El amor en todos sus aspectos: la entrega por la familia y por los amigos; la pasión por una pareja, carnal y arrebatado; la rendición a los pies de la cultura, la tradición y las artes. García Herráez presenta un relato fantástico a caballo de dos tiempos, presente y pasado, que bucea en el suspense y el misterio para ofrecer una historia cargada de sentimiento. Como tema central la necesidad de la ficción, de la fantasía, de los cuentos, en la vida de todas las personas para realizarse de una forma plena. La narración delata un profundo amor de la autora por los relatos, orales o escritos, y la gran admiración por las personas dotadas para conquistar la atención y la imaginación del público mediante el uso enhebrado de las palabras, mediante lo que el poder de las historias puede causar en las personas que las escuchan o leen, y llegan a vivirlas y atesorarlas en sus corazones. De la tradición de los pueblos guardada en la memoria de los cuentacuentos y en los recuerdos de los ancestros, de las lecciones que todavía encierran las leyendas, de la sabiduría atesorada a lo largo del tiempo y que no debiera ser dejada de lado sin más. También se encuentra muy presente en el relato la música y su poder sanador, su evocación de sensaciones y de evasión.

jueves, 18 de abril de 2019

Reseña: Rapaces. Integral

Rapaces.
Edición integral.

Guión: Jean Dufaux.

Dibujo: Enrico Marini.

Reseña de: FJ Arcos Serrano.

Norma Editorial. Col. Cómic europeo. Barcelona, 2019. título original: Rapaces. Cartoné, 248 páginas. Color.

Una serie de asesinatos rituales pone en jaque a los agentes de homicidios Lenore y Spiaggi. Las víctimas de estos crímenes parecen ser miembros de una sociedad secreta de vampiros que controla en la sombra el destino de la humanidad desde hace siglos. Al menos hasta que una misteriosa pareja decide acabar con cada uno de ellos… Porque vuestro reino se acaba.

Enrico Marini llegó por el año 2000 al mercado español. Norma ya publicó esta serie de cuatro números en su Colección Cimoc Extra Color entre 1999 y 2003. En su primer tomo tiene un estilo profundamente influido por el manga (se puede reconocer a Katsuhiro Ōtomo como una de sus principales influencias estéticas junto a la de Moebius), hasta llegar a un dibujo propio muy reconocible que mezcla lo mejor del manga y la BD realista. Gracias a esto se puede observar una evolución de manera muy paulatina, no siendo demasiado brusca, de manera que la serie tiene una coherencia gráfica muy tangible, manteniendo desde las primeras páginas una atmósfera de serie negra y terror realmente muy bien conseguida.

lunes, 15 de abril de 2019

Reseña: Spiderlight

Spiderlight.

Adrian Tchaikovsky.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Alethé. Madrid, 2019. Título original: Spiderlight. Traducción: Alexander Páez. 326 páginas.

¿Cuáles son los elementos imprescindibles para escribir una novela de fantasía épica al uso? Un enfrentamiento entre el Bien y el Mal, la Luz y la Oscuridad, un grupo de aventureros de diversas y complementarias habilidades —de esos que parecen sacados directamente de un juego de rol: clérigo, paladín, guerrero, hechicero, ladrón…—, una profecía, un dilema moral, una misión, un enemigo implacable, unos despiadados sicarios dispuestos a dar su vida por su señor, un viaje y una búsqueda… ¿No se ha leído algo así unas cuantas veces ya? Pues todo esto y mucho más aglutina Tchaikovsky en esta historia, dándole eso sí la vuelta a los tropos e ideas preconcebidas, tiñiendolos de irónico humor y destrozando cualquier cliché que se le ponga por delante. Sin caer en la parodia, aunque bordeándola sin rubor, su ironía y la intención desmitificadora resultan evidentes, siempre desde el respeto de quien ama profundamente el género. Con una historia que se toma en serio a sí misma el autor disecciona la fantasía épica, o buena parte de la misma, examina todos sus lugares comunes, todas las fórmulas repetidas una y otra vez, y les da la vuelta sin misericordia ni piedad, con mucho humor sin ser propiamente un libro humorístico. Casi podría hablarse más bien de una tragicomedia. El autor usa las expectativas del lector de género, todo su bagaje literario, para llevarle allá donde desea y luego quitarle el suelo de debajo de los pies, demostrándole que las apariencias una vez más engañan.

jueves, 11 de abril de 2019

Reseña: Hija de Legbara

Hija de Legbara.

Nalo Hopkinson.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Apache Libros. Col. Pluma Futura /008. Madrid, 2019. Título original: Brown Girl in the Ring. Traducción: Arrate Hidalgo Sánchez y Maielis González Fernández. 227 páginas.

Mucho años después de que fuera publicada en español Ladrona de medianoche llega una «nueva» obra de Hopkinson a nuestro país, aunque en realidad se trata del que fuera su primer libro, su novela de debut. Se ha hecho esperar. Se trata de una historia que se sirve de un escenario semi post apocalíptico en un futuro muy cercano, con una zona urbana abandonada por los poderes fácticos y librada a su suerte, para hablar de las personas que son dejadas atrás, de las desposeídas y de las desarraigadas, de aquellas a quienes no se ofrece una segunda oportunidad, de solidaridad, de los supervivientes entre la pobreza, de las supersticiones cuando la ignorancia gana terreno, de quienes se niegan a rendirse y de quienes intentan hacer el bien incluso en las peores circunstancias. De mujeres fuertes que no se dejan sojuzgar, de poderosos espíritus y de lo que el poder hace a quienes se dejan arrastrar por el mismo. De hombres que no están a la altura. De amor —carnal, familiar, maternal— y entrega, y de odio y pura maldad. De realismo mágico, de horror, humano y sobrenatural, de magia maligna y magia benigna. Y de una joven que no se va a dejar vencer por todas las calamidades que la vida le eche encima.

lunes, 8 de abril de 2019

Reseña: Black Hammer

Black Hammer.
Orígenes secretos / El suceso / La Edad Sombría, Parte 1.

Guión: Jeff Lemire.

Dibujo: Dean Ormston.

Reseña de: FJ Arcos Serrano.

Astiberri. Col. Sillón Orejero. Barcelona, 2017-19. Título original: Black Hammer. Tomos rústica, 184, 176 y 144 páginas. Color.

Aprovechando que Astiberri acaba de publicar el tercer tomo de Black Hammer (La edad sombría Parte 1), voy a hacer una reseña conjunta de todo lo que nos lleva ofreciendo hasta ahora esta maravillosa serie.

Black Hammer es una historia donde vemos a versiones paralelas de algunos de los personajes más icónicos de la historia del cómic de superhéroes, con los que su equipo creativo crean su propia historia sin limitaciones editoriales que valgan; podríamos decir sin miedo a equivocarnos de que estamos ante una carta de amor al género superheroico, donde no falta una extraña melancolía debido a que no encuentran su lugar dentro del mundo en el que se han visto obligados a vivir.

viernes, 5 de abril de 2019

Reseña: El hambre

El hambre.

Alma Katsu.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Alianza editorial. Col. Runas. Madrid, 2019. Título original: The Hunger. Traducción: Natalia Cervera. 343 páginas.

Por muy bien atados que se piense están hay planes que se tuercen desde el principio, proyectos que parecen nacer malditos, expediciones que llevan en su seno la semilla de su desgracia. Al estilo, pero con su propia personalidad, de lo que Dan Simmons hiciera en El Terror, Alma Katsu toma un dramático y desgraciado hecho histórico de la colonización de los incipientes EE.UU., espeluznante de por sí y con todos los componentes de la mejor tragedia —y si no se estaba al tanto del mismo es toda una invitación a profundizar en la realidad de tan desventurados acontecimientos—, y permitiéndose las necesarias e imprescindibles licencias literarias e históricas lo transforma en una ominosa pesadilla que persigue a cada una de las familias embarcadas en la llamada Expedición Donner. La tensión se masca desde el mismo inicio del relato, con un conjunto de personas con un destino común, pero con demasiados secretos como para mantenerse unidas. Deberán enfrentar el desierto, el frío de las montañas, la pérdida del ganado, las misteriosas muertes y desapariciones, las disensiones internas, la falta de provisiones y el hambre…, un hambre que les persigue y no es como el que ninguna persona haya sentido antes. Katsu factura una ficción histórica con buenas dosis de horror, una pizquita de gore y un toque sobrenatural proveniente del folklore de los nativos americanos…, o quizá no. Adentrarse en sus páginas es adentrarse en las profundidades del alma humana.

martes, 2 de abril de 2019

Reseña: Animosity nº 1

Animosity nº 01.
El despertar.

Guionista: Marguerite Bennett.

Dibujante: Rafael de Latorre.

Reseña de: FJ Arcos Serrano.

Planeta Cómic. Barcelona, 2019. Título original: Animosity Volume 1: The Wake. Traducción: Marina Borras Ferra. Cartoné. 152 páginas. Color.

El mundo se sumerge en el caos cuando los animales adquieren inteligencia, se rebelan contra la humanidad y, a la vez, se enfrentan entre ellos, en pos de sus propios intereses, su libertad y su felicidad. En plena reyerta encontramos a Jesse, una niña de 11 años, y a su perro y fiel amigo Sandor, decidido a mantenerla a salvo.

Un año después del incidente, Jesse y Sandor emprenden un viaje a través del país en busca del hermanastro de Jesse, Adam, que vive en San Francisco. Sin embargo, ningún ser humano ni animal podría estar preparado para lo que encontrarán durante su viaje y al llegar a su destino.

El sello Aftershock llega a España de la mano de Planeta Cómic y lo hace por la puerta grande con dos de sus títulos mejor valorados por crítica y público.

lunes, 1 de abril de 2019

Libros recibidos: febrero / marzo de 2019

A lo largo de los pasados meses de febrero y marzo hemos recibido ejemplares de los siguientes libros como servicio de prensa, cortesía de Crononauta, Alianza editorial / Runas, Ediciones Oberon, Ediciones B / Nova, Nocturna ediciones, Insólita editorial, Apache Libros, Alethé y Caligrama:

sábado, 30 de marzo de 2019

Reseña: Jennifer Morgue

Jennifer Morgue.
Los expedientes de la Lavandería 2.

Charles Stross.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Insólita Editorial. Barcelona, 2019. Edición digital (ePub). Título original: The Jennifer Morgue (Laundry Files, #2). Traducción: Antonio Rivas Gonzálvez. 432 páginas.

Volvemos a la Lavandería con el segundo de sus Expedientes, que reúne la novela que le da título, el relato Pimpf y el ensayo con entrevista incluida La Edad de Oro del espionaje. A los conocidos elementos de tecno-thriller, espionaje, burocracia, humor, informática demonológica y horrores lovecraftianos Stross suma en esta ocasión un entregado homenaje a Ian Fleming y su más famosa creación, Bond, James Bond, desde las novelas a la visión icónica que el tamiz de las versiones cinematográficas han creado en el imaginario compartido de los aficionados. Jennifer Morgue es una novela sobre la —posible— inevitabilidad del camino del héroe y los desvaríos del poder megalomaníaco, sobre los roles y papeles que adjudica la sociedad en función a lo anteriormente establecido, y sobre los peligros de remover aquello que estaba muy bien enterrado en las profundidades del océano. Y sus «complementos» tampoco tienen desperdicio. Nunca el infodump tecno-demoníaco fue tan entretenido.

miércoles, 27 de marzo de 2019

Reseña: Varsovia

Varsovia.

Carlos Sisí.

Reseña de: FJ Arcos Serrano.

Insólita editorial. Barcelona, 2019. 640 páginas.

Carlos Sisí es uno de nuestros escritores de género fantástico más prolífico y querido por gran parte del  fandom, arrastrando cada vez más seguidores día tras día.

Tras el éxito de Vienen cuando hace frío, Insólita editorial vuelve a apostar por el escritor malagueño publicando Varsovia en una cuidada edición con el excelente buen hacer que ya nos tienen acostumbrados.

La humanidad por fin se ha puesto de acuerdo en algo: hemos decidido dormir y soñar hasta desaparecer.