jueves, 26 de marzo de 2020

Reseña: Carbono modificado

Carbono modificado.
Takeshi Kovacs /1.

Richard Morgan.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Gigamesh. Col. Gigamesh ficción # 62. Barcelona, 2020. Título original: Altered Carbon. Traducción: Juanma Barranquero. Ilustración de portada: Alejandro Terán. 688 páginas.

Publicada en nuestro país tiempo ha con el título de Carbono alterado [podéis consultar la reseña que Alb Oliver dedicó a aquella edición pinchando aquí] y una traducción que no hacía justicia al original, la editorial Gigamesh recuperaba en 2016 esta novela de ciencia ficción cyberpunk noir con una nueva traducción, mucho más adecuada y gratificante, y ahora ofrece una nueva edición en cartoné a la vez que publica la siguiente entrega de las que completan la trilogía que quedara incompleta en su momento. La que fuera novela de debut de Morgan reúne altas dosis del suspense de la novela negra, con un brutal realismo sucio y oscuro, y la acción frenética de un hard boiled cyberpunk repleto de armas de alta tecnología futurista, coches voladores, mejoras corporales, memorias descargadas, realidad virtual, promesas de inmortalidad, Inteligencias artificiales, sórdidos ambientes, mujeres fatales y cantidades ingentes de violencia, sexo y cinismo. Una historia de corte detectivesco en que el misterio mueve la trama hacia derroteros insospechados, y de la que Netflix ha rodado una serie para la pequeña pantalla.

martes, 24 de marzo de 2020

Reseña: Sword Art Online. Aincrad

Sword Art Online. Aincrad (Vols. 1 y 2).

Reki Kawahara.

Reseña de: Alb Oliver.

Timun Mas / Planeta Cómic. Col. Manga Novelas (Light Novels) | Serie Sword Art Online. Barcelona. Título original: Sword Art Online Aincrad novel vol 1 / vol 2. Traducción: Daruma. 344 y 302 páginas.

Quizás a algunos os sonará, dado que es un anime bastante popular, y siendo anime, viene de un manga, como suele ser habitual, peeeeeeeero, quizás no sepáis que su origen son "novelas ligeras" como se conocen en Japón.

Y ya que he leído varias, ¿por qué no comentarlas un poco?

Dentro de unos años, se pondrán de moda los VRMMPMORPG, que viene a ser "juego de rol virtual multijugador online masivo" (y nos quejamos de algunas siglas a día de hoy...) y el primer juego desarrollado es Sword Art Online. ¿Qué diferencia presenta esta modalidad con los juegos online actuales? Simple, gracias a un casco, el NerveGear, los jugadores experimentan una inmersión real en sus videojuegos. Mientras duermen en sus casas, su consciencia despierta en un mundo virtual, en el que experimentan todo con una proximidad muy cercana a la realidad.

domingo, 22 de marzo de 2020

Reseña: Los dientes del puma

Los dientes del puma.

Enrique Dueñas.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Apache Libros. Madrid, 2020. Ilustraciones: Miguel Calero. 146 páginas.

Nos encontramos ante una aventura exótica, hermanada con los relatos de mundos y civilizaciones perdidos de Conan Doyle o Verne, de tierras lejanas y piratas de Salgari, de las expediciones marítimas de London o Poe, con descripciones con evidentes reminiscencias howardianas y algún homenaje lovecraftiano —que bien pudiera ser a su vez también deudor de Piratas del Caribe—. Todo ello aderezado con un poquito de magia negra, brujería y criaturas de otras dimensiones atroces.

Los dientes del puma es una novela de aventuras juveniles de corte clásico, llenas de emociones sin descanso con una trama rápida y sencilla, y que con sus ilustraciones de acompañamiento retrotraen la mente de los lectores más maduros a las lecturas de la adolescencia, con un sabor ligeramente pulp, y una decidida apuesta por el sano entretenimiento y la diversión.

viernes, 20 de marzo de 2020

Reseña. Essex County. Integral

Essex County.
Edición integral.

Jeff Lemire.

Reseña de: FJ Arcos Serrano.

Astiberri. Col. Sillón Orejero. Barcelona, 2020. título original: Essex county. Rústica con solapas. 512 páginas. B/N.

Ambientada en una versión imaginaria de la ciudad natal de Jeff Lemire, Essex County es un estudio íntimo de una excéntrica comunidad agrícola y una tierna meditación sobre la familia, la memoria, el dolor, los secretos y la reconciliación.

La editorial Astiberri publica en su formato integral Essex County de Jeff Lemire (Un tipo duro, Royal City…), una nueva y fantástica oportunidad para acercarse a estas historias (publicadas originalmente en tres volúmenes entre 2008 y 2010) con un integral que viene con un nuevo prólogo y ofreciendo más de 50 páginas extras con nuevas historias inéditas así como bocetos, carteles, etc…

martes, 17 de marzo de 2020

Reseña-comparativa: Doctor Sueño



Doctor Sueño.

Reseña - comparativa de: Alb Oliver.

En estos entretenidos días de cuarentena, tenemos el placer de ofreceros un dos por uno, voy a comentar tanto el libro como la película, y al final, para hacerlo más emocionante, daré mi valoración sobre cuál de ellos me ha gustado más. Sin nada que añadir, vayamos a ello.

Doy por hecho que todo el mundo (o su inmensa mayoría) conoce El Resplandor, obra de Stephen King, llevada en (por lo menos que yo sepa) dos ocasiones a la pantalla, siendo la más conocida la adaptación de Kubrick con un genial Jack Nicholson. No voy a explicar de qué va, así si alguien no lo conoce, quizás investigue y descubra un libro que le pueda gustar. Vamos a ver qué me ha parecido su secuela, primero tocando lo general en ambas versiones, y luego daré algunas notas sobre los pros y los contras de cada una.

viernes, 13 de marzo de 2020

Reseña: La disonancia de las esferas

La disonancia de las esferas.

Sergio Mars.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Editorial Tinturas. Valencia, 2020. Ilustración de portada: Munyx Design. 261 páginas.

Nueve obras breves, siete relatos y dos novelas cortas, muchos de ellos premiados y la mayoría con un tema o un giro teórico que les hacen coquetear con la llamada ciencia ficción hard. Obras, no obstante, para cuyo disfrute no se necesitan especiales conocimientos científicos, sino depositar un poquito de confianza en la habilidad del autor para introducirlos en la acción y dejarse llevar por el entretenimiento y las reflexiones propuestas. Pues más allá del componente especulativo todas ellas destacan por inteligentes y sugerentes tramas llenas de imaginación y de una sólida base narrativa, tanto en cuanto a estilo como a argumento se refiere. La ciencia implícita en la mayor parte de estos relatos sirve más bien como punto de partida desde el que elucubrar sobre el devenir de ciertos acontecimientos, para dar color y profundidad a la ambientación o para otorgar mayor credibilidad al escenario donde los protagonistas viven sus aventuras. No son el centro, sino parte del entramado sobre el que se sustenta el resto del atractivo constructo literario de Mars. Y vaya si lo sustentan.

domingo, 8 de marzo de 2020

Reseña: Un poco de odio

Un poco de odio.
La Era de la locura I.

Joe Abercrombie.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Alianza editorial. Col. Runas. Madrid, 2020. Título original: A Little Hatred. Traducción: Manu Viciano. Ilustración de portada: Sam Weber. 673 páginas.

Resulta llamativo cómo en la última etapa de libros del Mundodisco Sir Terry Pratchett se encontraba encaminando decididamente a la sociedad de Ankh-Morpork, y por ende de todo su planisferio, hacia una incipiente era de la industrialización y el comercio: bancos, trenes, telégrafos —o algo similar—, prensa, fábricas... Por desgracia nunca sabremos cómo hubiera desarrollado todo ello en la evolución del Mundodisco y qué hubiera sido de sus personajes. Curiosamente, Abrecrombie introduce en esta novela su Círculo del Mundo, y a los hijos de algunos de los más destacados personajes de obras anteriores, en una hedionda Revolución Industrial que pone patas arriba todo el status quo tan duramente conseguido. Llegados al inicio de la segunda parte al lector le salta a los ojos una cita de Pratchett: «El progreso solo significa que las cosas malas suceden más deprisa». No es de extrañar, pues ambos autores, uno desde el humor y la sátira y el otro desde la violencia y, sí, la sátira, tratan los mismos temas, así que el homenaje está más que justificado. La injusticia social y laboral, las diferencias de clases, los abusos de poder, el amor enfermizo al dinero y sus consecuencias para terceros, el uso de la violencia y las víctimas inocentes, el fin de la magia… Si es cierto que la forma de contarlo es radicalmente diferente, el mensaje final no difiere tanto en realidad. ¿Escapismo? A otro lobo con ese cuento. La Era de la locura ha comenzado y va a ser tan convulsa como todas las anteriores. Es hora de volver al barro.

martes, 3 de marzo de 2020

Reseña: Gutterson

Gutterson.

Francisco Guerrero.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Apache Libros. Col. Biblioteca de Ciencia Ficción en español # 8. Madrid, 2019. Ilustración de portada: Apache libros. 165 páginas.

Esta novela corta, ganadora del Premio UPC de Ciencia Ficción en su edición de 2018, es una obra de ciencia ficción policíaco-detectivesca con un amplio contenido de denuncia social y un humor entre socarrón, irónico y definitivamente negro. Una distópica novela hard boiled que, mediante una sugerente trama de investigación, explora algunas de las realidades ya palpables y asumidas de alguna manera hoy en día en la sociedad. La obsolescencia programada, la crisis climática, la pobreza desatada, el control de la población mediante técnicas coercitivas, la disolución de la separación de los poderes del estado, la explotación laboral, las promesas de mejoras sociales sin contenido real, la publicidad engañosa, el tráfico de mujeres para la prostitución… El mensaje social se ve envuelto de una trama de acción, de búsqueda y rescate policial, que encierra un juego de engaños en cierta forma perturbador e incómodo. Una sorprendente, pulida, interesante y muy satisfactoria novela de debut.

domingo, 1 de marzo de 2020

Libros recibidos: febrero de 2020

A lo largo del pasado mes de febrero recibimos ejemplares de los siguientes libros como servicio de prensa, cortesía de Apache Libros, Nova, Alianza editorial / Runas Editorial Tinturas:
Como siempre, todo nuestro agradecimiento a las editoriales y autores colaboradores.

martes, 25 de febrero de 2020

Reseña: Estelar

Estelar.
Escuadrón # 2.

Brandon Sanderson.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Nova. Barcelona, 2020. Título original: Starsight. Traducción: Manu Viciano. Ilustración de portada: Charlie Bowater. 458 páginas.

La segunda entrega de Escuadrón es, como alguien lo ha definido con bastante acierto, un auténtico pasapáginas palomitero, entretenimiento en grado superlativo, divertido y de ritmo y lectura rápidos, pero encierra una profundidad de sentimientos y unas reflexiones que ya quisieran muchos poder llegar a transmitir. Acción y aventura envueltos en intriga y misterio, space opera con un toque ominoso que casi la adentra en los territorios del terror espacial. Con algo menos de frescura, quizá, se siente no obstante una novela más sólida y algo más adulta —aunque sigue siendo para todos los públicos— que su precedente. La protagonista sigue su proceso de maduración y va a descubrir que el mundo no es tan en blanco y negro como se lo pintaba a sí misma, que quizá los absolutos no existen y que una vez conocido a fondo es difícil volver a despersonalizar al enemigo. Sanderson ofrece algunos espectaculares combates y algunas magníficas exploraciones espaciales, pero, en pos de la no repetición de los esquemas vistos en la anterior entrega, desplaza el escenario y hace que la aventura discurra por diferentes derroteros, sumergiendo a la protagonista de lleno en una intrigante civilización galáctica: La Supremacía. Aviso: es bastante necesario leer Escuadrón antes de hacer lo propio con esta segunda entrega, e incluso antes de leer esta reseña.

sábado, 22 de febrero de 2020

Reseña: La simiente de la Esquirla

La simiente de la Esquirla.
El Hueco al Final del Mundo I.

Rodolfo Martínez.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Sportula. Gijón, 2020. Edición digital (ePub). Ilustración de portada: PREZ. Ilustraciones interiores: Luc Cerverón. 466 páginas.

Toda la carrera literaria de Martínez, todos los temas y los géneros tratados en obras anteriores, todas las obsesiones, filias y fobias, parecen confluir en esta obra en la que el autor da muestras de una madurez de lo más interesante y pletórica. Quien haya seguido un poco la carrera literaria del autor sabe de su gusto por el mestizaje literario, por la mezcla de géneros y temas. Y aquí no iba a ser menos. Navegando dentro de los cauces de la llamada Literatura Fantástica, que sirve de comodín para acomodar una enorme cantidad de tendencias, Martínez ofrece en La simiente de la Esquirla una novela de ciencia ficción poco canónica, con escenario de fantasía, sustrato casi cyberpunk con IA incorporada, disquisiciones religiosas e injerencias políticas, intriga cuasi detectivesca, aventura desenfrenada, acción, viajes, portales dimensionales, conflicto social, juegos de poder, y veleidades superheroicas en su faceta más de vigilantes disfrazados y no tanto de superpoderes. Toda una declaración de principios y un compendio de lo que ha supuesto su obra hasta el momento.

miércoles, 19 de febrero de 2020

Reseña: La revelación

La revelación.

Guión: Roberto Malo.

Dibujo: Josema Carrasco.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Apache libros. Col. Apache Cómic. Madrid, 2019. Cartoné. 50 páginas, bitono.

Adaptación al cómic de un relato previo de Roberto Malo, es esta una historia sobre una de esas personas un tanto cargantes que, casi seguro, todo el mundo ha conocido en algún momento: insistentes y un tanto metomentodo, pelmazos que se cruzan con uno de forma casual y se inmiscuyen en su vida de forma simpática pero inquietante, amenazando con hacer de lo más incómodas unas soñadas vacaciones. La revelación presenta una historia con un inicio de lo más cotidiano y común, un romántico viaje a la playa cargado de erotismo, que deviene en tensa anticipación, con un doble giro final, sorprendente e irónico, que habla de las relaciones modernas y de los apetitos actuales, del canon de belleza imperante o de los apetitos y atracciones que se sitúan fuera de lo socialmente aceptado.

domingo, 16 de febrero de 2020

Reseña: Ars Mítica

Ars Mítica.
Metamorfosis de mármol y asfalto.

VV.AA. (Ed. Carmen Romero Lorenzo).

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Carlinga Ediciones. Sevilla, 2020. Edición digital (ePub). Ilustración de portada: Juan Alberto Brincau Berlanga. 329 páginas.

Ovidio recogió en una monumental obra, Las Metamorfosis, su particular retrato de la vida y obra de los dioses y héroes grecolatinos, con historias repletas de épica, pasiones desatadas, amores, traiciones, anhelos imposibles, mortales engañados, destinos funestos y una profunda  carga poética. Para la presente antología nueve autores revisitan algunos de aquellos mitos para ofrecer su particular visión, desde una perspectiva contemporánea, de unas historias que se demuestran atemporales, perfectas para poder reflejar nuestra propia realidad. En algunas historias se hace evidente desde el principio en el mito en que se han basado, en otras resulta más críptico, pero no menos interesante. Cabe remarcar que no es necesario ni imprescindible conocer de antemano las Metamorfosis de Ovidio o estar al tanto de las correrías del panteón grecolatino, para disfrutar de estos cuentos y del mensaje que transmiten. Pero es cierto que si se dispone de ciertos conocimientos previos sobre todos ellos el disfrute cómplice resulta incluso más satisfactorio. Dioses, semidioses, héroes, reyes, ninfas, criaturas mitológicas…, adquieren una versión actual, con un mensaje renovado que no difiere tanto en realidad del que ya transmitía hace más de dos milenios.

jueves, 13 de febrero de 2020

Reseña: El cineasta

El cineasta.

Julien Frey / Nadar.

Reseña de: FJ Arcos Serrano.

Astiberri. Col. Sillón Orejero. Barcelona, 2020. Cartoné, 184 páginas. B/N.

Vamos a empezar esta reseña diciendo que Pep Domingo (Nadar) es uno de los mejores autores de cómics que tenemos la suerte de tener en España, así lo atestiguan el premio del público a mejor obra en el Salón Internacional del Cómic de Barcelona 2014 por PAPEL MOJADO y la doble nominación a mejor obra de autor español y autor revelación en Salón Internacional del Cómic de Barcelona 2016, así como el premio de “Entender el presente” en el salón Splash Sagunt del mismo año, por la obra EL MUNDO A TUS PIES; en 2017 pasa a trabajar directamente en el mercado franco-belga y se pone al servicio de un guión escrito por Philippe Thirault para dar así un paso más en su evolución como dibujante.

Mientras estudiaba cine, Julien Frey conoció a Édouard Luntz. El director afirmaba que su carrera se truncó por culpa de Darryl F. Zanuck, el último magnate de Hollywood.

lunes, 10 de febrero de 2020

Reseña: HEX

HEX.

Thomas Olde Heuvelt.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Nocturna ediciones. Col. Noches negras # 10. Madrid, 2020. Título original: HEX. Traducción: Ana Isabel Sánchez. Ilustración de portada: Leo Nickolls. 511 páginas.

Una intensa y escalofriante revisitación a la naturaleza del Mal y a la figura del monstruo, que nunca suele resultar precisamente el más evidente, en un relato que se va cargando paulatinamente de tensión y termina con un estallido de horror de dimensiones espectaculares. Terror hábilmente conseguido, elaborado a fuego lento, con mimo, para terminar dejando estremecida la psique del lector. Las historias de brujas ejecutadas y redivivas tienen su propia mística, y el autor se encarga de irla poniendo de manifiesto a lo largo del texto con referencias a obras pertenecientes a un acervo compartido que fácilmente están en la mente de todos y que alientan la comunión con el lector, llevándolo al escenario que desea gracias a la imaginería común, sin necesidad de grandes despliegues descriptivos, sino guiándolo mediante sugerencias y experiencias compartidas. El suspense y la angustia pueblan las páginas de la novela, en un crescendo de horror que llega a saturar los sentidos. Es, sí, una historia de terror, aunque quizá no de miedo. Aterradora, por la bruja, por la atmósfera, por el dilema, por los terribles actos que van a tener lugar…, pero sobre todo por lo acertado del terrible retrato de la naturaleza humana que conlleva.

sábado, 8 de febrero de 2020

Reseña: Black Hammer 4.

Black Hammer 4.
La Edad Sombría, Parte II.

Guión: Jeff Lemire.

Dibujo: Dean Ormston / Rich Tommaso.

Reseña de: FJ Arcos Serrano.

Astiberri. Col. Sillón Orejero. Barcelona, 2020. Título original: Black Hammer volume 4: Age of Doom Part Two. Traducción: Santiago García. Cartoné, 192 páginas. Color.

Jeff Lemire y Dean Ormston dan, con este cuarto volumen de la serie, fin a La edad sombría. A partir de ahora, nada volverá a ser igual para los seis exsuperhéroes de Spiral City. Han encontrado respuesta al misterio que les atormentaba desde hacía una década, pero… ¿es suficiente para recuperar su paz? La firme determinación de Lucy Weber, la nueva Black Hammer, es imprescindible para volver a unir al equipo a medida que las impactantes revelaciones cambian su mundo a cada paso. Porque no, aún no está todo bien.

En este cuarto tomo de Black Hammer (La Edad sombría, parte 2) confluyen y finalizan los hechos acontecidos durante la época en la que los héroes tenían que averiguar lo que pasó en anteriores entregas y en donde un nuevo abanico de misterios se abre para todos ellos. Dicho cosmos queda revolucionado de una manera muy inteligente, siendo Lucy Weber (la nueva Martillo Negro) un personaje de importancia capital en todo esto.

miércoles, 5 de febrero de 2020

Reseña: El encuadernador

El encuadernador.

Bridget Collins.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Fantascy / Plaza & Janés. Barcelona, 2020. Título original: The Binding. Traducción: Nieves Calvino Gutiérrez. 478 páginas.

Es este un drama romántico con un componente fantástico absolutamente imprescindible para el devenir de la trama. Una ucronía o historia alternativa que fusiona el escenario de una incipiente industrialización con una magia sutil cargada de simbolismo. No es una magia de grandes poderes o grandes gestas, sino una magia cercana, que hace referencia al poder de las palabras y los libros, y a la capacidad de encerrar en un volumen, encuadernándola, la vida de una persona, haciéndole olvidar aquello vivido y que podría causarle dolor, trauma o vergüenza entre otros muchos motivos que hacen deseable el olvido. En una Inglaterra alternativa, sin referencia temporal, pero cuyas descripciones —pequeñas granjas y bosques menguantes, luz de gas y cenizas cayendo del cielo en la ciudad, fábricas y carruajes de caballos, una aristocracia victoriana dispuesta a abusar de sus privilegios...— la sitúan cercana a la Revolución Industrial, Collins presenta un mundo en transformación, con unos estamentos y diferencias sociales todavía muy marcados, que encierra los mismos prejuicios que se encontraban en el nuestro, donde los amores deben ser los aprobados por las mentes bien-pensantes y los custodios de la moralidad, bajo la amenaza del ostracismo, el desprecio y la burla a quienes se salen de las normas.

lunes, 3 de febrero de 2020

Reseña: Un plan sangriento

Un plan sangriento.
El caso Roderick Macrae.

Graeme Macrae Burnet.

Reseña de: FJ Arcos Serrano.

Impedimenta. Madrid, 2019. Título original: His Bloody Project. Traducción: Alicia Frieyro. 384 páginas.

Un falso true crime situado en el corazón de la Escocia más oscura, que juega a su antojo con los límites de la ficción y cuestiona la validez de los relatos. Un fascinante thriller literario ambientado en un paisaje implacable en el que el ejercicio del poder se demuestra arbitrario.

Un plan sangriento se ambienta en torno a 1869 en la pequeña población de Culduie, en Ross-Shire, en las tierras altas escocesas. Esta zona a día de hoy sigue siendo muy parecida a lo que fue en el pasado, albergando una pequeña aldea de apenas siete casas a un lado del camino entre Applecross y Toscaig. Estos granjeros de Culduie vivían de manera muy parecida a sus antepasados, sobreviviendo y sirviendo a unos señores feudales que les alquilaban las tierras fértiles para que pudieran cultivar sus propios alimentos.

miércoles, 29 de enero de 2020

Reseña: Los juegos de Némesis

Los juegos de Némesis.
The Expanse 5.

James S. Corey.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Nova. Barcelona, 2020. Título original: Nemesis Games. Traducción: David Tejera Expósito. Ilustración de portada: Daniel Dociu. 573 páginas.

Permitidme empezar directamente por el final: ¡Necesito el sexto volumen ya!

Volvamos al principio. The Expanse es un ejercicio de entretenimiento puro, lleno de acción desatada, de diversión a raudales y de espectáculo con pirotecnia incluida, sí, pero —no es ninguna sorpresa, el espectáculo también puede ofrecer una multitud de sublecturas reflexivas de lo más interesantes, alejadas de un mero vehículo de emociones sin mayor profundidad —que también los hay y muy buenos, nada en contra, la verdad—. Como se ha visto en anteriores entregas, y aquí no podía ser menos, The Expanse lanza un buen número de torpedos, tanto dentro del relato para destruir o evitar ser destruidos diferentes objetivos, como fuera del mismo, directos a la línea de flotación del pensamiento subliminal del lector. Los autores van introduciendo una serie de detalles en la trama, rodeados de explosiones y épica, que van floreciendo en forma de sugerentes cuestiones sobre la sociedad presente que estamos construyendo. En la mejor tradición de la ciencia ficción el futuro retratado no es sino una derivación del pasado, nuestro presente; y en el Sistema Solar donde la tripulación de la Rocinante vive, o más bien sufre, sus aventuras la imagen que nos devuelve el espejo no es demasiado halagüeña. La humanidad tiene todavía mucho que aprender y que mejorar. Si en anteriores entregas —que es muy recomendable haberse leído antes de hacerlo con la presente— la serie ofrecía una ciencia ficción hibridizada con un toque policiaco detectivesco primero y con el post colonialismo después, Los juegos de Némesis mezcla de forma acertada y sin rubor lo grandioso del space opera con la intriga de la investigación y lo catastrófico de la novela apocalíptica.