No es una despedida, es un hasta siempre

Resulta difícil empezar a escribir este texto cuando lo que quiero anunciar es la despedida. Y no sé si pillará a alguien de imprevisto, pues ya venía anunciando desde hace más de dos años que había tomado la decisión de cerrar la página en una fecha muy relevante para la misma. Tal día como hoy, 21 de octubre, pero de 2006, hace nada menos que quince años, publicamos la que habría de ser la primera de muchas reseñas en Sagacomic. Se trataba de Ruido de pasos, una novela de Larry Niven y Jerry Pournelle que había publicado recientemente entonces la ahora ya fenecida La Factoría de Ideas. La reseña la podéis encontrar todavía pinchando aquí, y de su lectura podréis observar que cierta evolución a lo largo de todo este tiempo sí que ha habido en mi forma de reseñar. Eso sí, siempre he intentado ser lo más honesto posible con cada libro, defendiendo a capa y espada la subjetividad de la tarea, donde es imposible que los gustos particulares del reseñador no maticen sus opiniones —y aquí volvemos con aquello de que lo nuestro eran reseñas, no críticas literarias—.

Y el resto es historia. Quince años. Muchos colaboradores a los que debo gratitud eterna. Mil trescientas cincuenta y dos reseñas —si hemos llevado bien la cuenta a lo largo de todos estos años—, el grueso de ellas —1124— de libros, pero también un buen puñado de cómics, de series de TV y películas de cine, de juegos de mesa… La mayoría de obras pertenecientes a las llamadas narrativas fantásticas, pero sin cerrarnos nunca a otros territorios afines o a todo aquello que resultara de nuestro interés.

Quince años de una gratificante aventura, un dilatado viaje en el que hemos encontrado extraordinarias gentes para hacernos compañía en el camino. Reseñistas, lectores, editoriales…, sin cuya colaboración y palabras de ánimo el periplo hubiera sido simplemente imposible. Un viaje en el que hemos hecho magníficas amistades, personas que se quedan con nosotros para siempre.

No quiero tampoco explayarme demasiado. Lo principal ya está dicho. Gracias y adiós.

Bueno, adiós no. Lo digo en el título de la entrada: Hasta siempre y hasta la vista. Me conozco, lo llevo en la sangre y sé que me picará el gusanillo, que volveré a escribir alguna que otra reseña cuando las sensaciones de la lectura de algún libro en concreto, buenas o malas, así me lo pidan. Pero ya no será aquí. Espero que alguna de esas otras almas inquietas que siguen en la brecha me acojan en su casa. Y, además, siempre nos quedarán las redes sociales y los eventos del género para seguir viéndonos.

Tan solo quería remarcar que el cierre no se debe a ningún problema ni enfrentamiento de esos que tanto parecen estar a la orden del día en este fandom nuestro tan explosivo. Es una simple cuestión de cansancio y de deseo de dar un paso a un lado. De volver a disfrutar de la lectura de un libro sin estar analizándolo o pensando lo que escribir sobre su contenido. De no sentir la obligación de publicar una reseña contra viento y marea para mantener viva la página. De renunciar a esa tiranía de las novedades y a la inmediatez de las lecturas que parece que si pasa más de un mes entre la publicación y su reseña el libro ya se queda desfasado. De poder releer sin sentimiento de culpabilidad porque quizá debería estar con algo más actual. De dedicar el tiempo a otros proyectos largo tiempo abandonados… Creo que quince años son suficientes y ha llegado el momento de un cambio de aires.

Para los más inquietos os dejo con un reto. Una —¿o quizá eran varias?— de las firmas colaboradoras habituales durante bastante tiempo en el blog responde a un seudónimo de este que está escribiendo. ¿Sabríais decir de cuál se trata?

Y ya está todo dicho. Este actor que tantas veces interpretó el papel del lector hace mutis por el foro, las luces se atenúan, el escenario queda en silencio…

...y cae el telón.

Reseña: La casa al final de Needless Street

La casa al final de Needless Street.

Catriona Ward.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Alianza editorial. Col. Runas. Madrid, 2021. Título original: The Last House on Needless Street. Traducción: Cristina Macía. Diseño de cubierta: Octavi Segarra. 328 páginas.

Una novela difícil de clasificar. Bebe de las mejores fuentes del terror, sin caer en el mismo, para ofrecer una historia de suspense psicológico que encierra dentro de sí un poco de thriller y de novela negra y mucho de introspección. Nunca fue más cierto que aquí aquello de que es mejor no conocer demasiado de la trama de antemano. De hecho, incluso se hace difícil escribir esta reseña, pues para no destripar toda la gracia de la novela es necesario dejar fuera toda mención a ciertos temas, vitales, que son tratados aquí de forma sorpresiva, impactante y muy relevante. Misterio, trauma, crueldad, sadismo, enfermedad, maltrato, culpa, resiliencia, horror, injusticia, potencial desaprovechado, identidad, retribución, lealtad, venganza, esperanza…, son tan solo algunos de los ingredientes que la autora mezcla en un cóctel tan perfecto como doloroso de deglutir.

Reseña: El rey que fue y será

El rey que fue y será.

T.H.White.

Reseña de: Matt Davies.

Ático de los libros. Madrid, 2020. Título original: The once and future king. Traducción: Fernando Corripio y Enrique Hegenwicz. 832 páginas.

De crío una de mis películas favoritas de Disney era Merlín el encantador, y ya entonces el título me parecía ridículo. Fue uno de mis primeros contactos con el ciclo artúrico, pero recuerdo que ya entonces conocía a los personajes. Me encantaba que Merlín fuera el maestro de Grillo-Arturo, que la espada no fuera llamada incorrectamente Excalibur (como pasa en tantas otras versiones) y me decepcionaba el final, porque acababa sin que viéramos rastro de ninguna Mesa Redonda, ni caballeros, ni Grial. Soy incapaz de recordar, sin embargo, de dónde proviene el origen de mi fascinación por el tema. Quizás el rey Arturo, como arquetipo que es, me haya acompañado siempre sin yo darme cuenta, porque me parece haber disfrutado de la leyenda desde que tengo uso de razón.

Reseña: Sostener el cielo

Sostener el cielo.

Cixin Liu.

Reseña de: Santiago Gª Solans.

Nova. Barcelona, 2021. Título original: 擎天. Traducción: Javier Altayó. Ilustración de cubierta: Chris Shamwana. 387 páginas.

Sostener el cielo recoge once relatos, algunos casi novelettes, escritos entre 1999 y 2017. Relatos muy característicos de la obra de Cixin Liu, repletos de fascinantes ideas, de prospectiva, grandiosas estructuras y megaconstrucciones, y un desmesurado sentido de la maravilla junto a cierto distanciamiento o desapego narrativo, con un exceso expositivo que trabaja en detrimento de la caracterización de sus personajes. Historias de dimensiones grandiosas, que se extienden en el tiempo y en el espacio. Primeros contactos con civilizaciones alienígenas, tecnologías destinadas a salvar el devenir energético que bien podrían convertirse en una condena, memorias colectivas, vistazos a futuros lejanos, «viajes» en el tiempo, estructuras descomunales, artistas a nivel galáctico, el colapso del universo... Historias imaginativas e inteligentes que invitan a pensar y a reflexionar, a cuestionar el mundo que nos rodea y el futuro que nos espera.

Reseña: Moby Dick

Moby Dick.

Dan Chichester / Bill Sienkiewicz.

Reseña de: FJ Arcos Serrano.

Astiberri. Col. Sillón Orejero. Bilbao, 2021. Título original: Moby Dick. Traducción: Gonzalo Quesada. Cartoné. 48 páginas. Color.

Me leí en mi adolescencia Moby-Dick (1851) de Herman Mellville: sin lugar a dudas, uno de los libros fundamentales de la historia de la literatura universal. Cierto es que tenemos un tótem de lectura larga y extraña, pero gratificante. Con los años he vuelto a releer algunos pasajes con inmersión total. Podríamos decir sobre ella que tiene un poco de todo: aventuras en el mar, un retrato psicológico de personajes, un extenso tratado sobre la navegación marítima, la historia de una obsesión y una venganza, crítica social…

Reseña: La tempestad del Segador

La tempestad del Segador.

Malaz: el libro de los caídos 7.

Steven Erikson.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Nova. Barcelona, 2019. Titulo original: Reaper's Gael. Traducción: Marta García Martínez. Revisión de la traducción: Alexander Páez. Ilustración de cubierta: Alejandro Colucci. 1168 páginas.

El séptimo tomo del libro de los caídos de Malaz, último de los que llegara a publicar la fenecida editorial La Factoría y recuperado para alegría de los lectores por Nova, pone en ruta de confluencia las tramas que Erikson había dejado planteadas tanto en Mareas de medianoche como en Los Cazahuesos, mostrando lo que está acaeciendo en el Imperio letherii, gobernado por el inmortal emperador Rhulad Sengar, mientras que los diversos implicados malazanos en el drama van cubriendo etapas hacia un destino que solo puede resultar en conflicto. El autor vuelve a volcar en el texto todos sus intereses antropológicos, políticos y económicos, marcando este último aspecto de forma decidida el devenir de los inminente eventos. Un buen número de líneas narrativas alcanzan aquí su culminación, pero muchas otras se abren para seguir dejando al lector con la miel en los labios y lleno de expectación. Y si bien las muertes estaban a la orden del día hasta el momento, en este volumen la historia se imbuye de una nueva cota de emoción y quebranto con un par de fallecimientos que dejan con un puño estrujando el corazón. Intriga, drama, tiranía, magia, violencia, economía aplicada, política, guerra, traición, humor, heroísmo, sacrificio y muertes por doquier. Un día más en Malaz.

—Y, una vez más, es recomendable haber leído los tomos anteriores de la serie antes de embarcarse en la lectura de esta reseña—.

Reseña: Joe Hill: Integral Novela Gráfica.

Joe Hill: Integral Novela Gráfica.

Joe Hill / VVAA.

Reseña de: FJ Arcos Serrano.

Planeta Cómic. Barcelona, 2021. Título original: Joe Hill: The Graphic Novel Collection. Traducción: Ignacio Bentz. 448 páginas. Color.

Joe Hill es la fuerza creativa tras esta antología de novelas gráficas que exhiben el talento del famoso cocreador de Locke & Key para construir mundos y aterrar hasta los huesos. Este integral incluye: La capa, ilustrada por Zach Howard; La capa: 1969, ilustrada por Nelson Dániel; Huella, ilustrada por Vic Malhotra; Kodiak, ilustrada por Nat Jones y Wraith (Espectro), ilustrada por Charles Paul Wilson III.

A Joe Hill le da tiempo para escribir cómics con la misma dedicación que emplea en la literatura. Todo el mundo ya lo conoce por su magnífica obra  “Locke and key”, que cosechó una excelente acogida de crítica y público. Ahora Planeta publica un integral con 5 historias, tomo muy esperado por todos los seguidores del escritor que ha demostrado con cada nueva obra publicada que es algo más que el “hijo de Stephen King”.

Reseña: Ted, un bicho raro

Ted, un bicho raro.

Émilie Gleason.

Reseña de: FJ Arcos Serrano.

Astiberri. Col. Sillón Orejero. Bilbao, 2021. Título original: Ted, drôle de coco. Traducción: María Serna. Cartoné. 128 páginas. Color.

Ted, un bicho raro  es la obra con la que su autora, Émilie Gleason, consiguió el premio revelación del Festival de cómic de Angoulême en 2019 y que, una vez leída,  nos percatamos que sabe muy bien del tema aquí tratado, ya que tiene un hermano con TED y ha sabido  transmitir su mensaje con una narrativa absolutamente hipnótica y una plasticidad muy llamativa.

Ted es raro raro. Pide siempre lo mismo para comer, elige siempre el mismo asiento en el metro y ordena religiosamente sus camisas según el día de la semana. También se sabe de memoria dónde están colocadas cada una de las referencias de la biblioteca donde trabaja y, de vez en cuando, se dibuja con rotulador unas cejas arqueadas para que su cara resulte más expresiva.

Reseña: Gideon Falls 6. El fin.

Gideon Falls 6.

El fin.

Jeff Lemire / Andrea Sorrentino.

Reseña de: FJ Arcos Serrano.

Astiberri. Col. Sillón Orejero. Bilbao, 2021. Título original: Gideon Falls, vol. 6: The End. Traducción: Santiago García Fernández. Cartoné. 120 páginas. Color.

Jeff Lemire y Andrea Sorrentino culminan en este sexto volumen la serie que para mí ha supuesto un auténtico soplo de aire fresco y que mejor ha definido la actual época del terror en los cómics, ya que no se parece a ninguna otra obra de género de los últimos tiempos. Han sido 3 años caracterizados por un alto grado de experimentación y de libertad que le han otorgado una personalidad única a este título.

Reseña: Grandes de lo macabro

Grandes de lo Macabro.

Joan Boix.

Reseña de: FJ Arcos Serrano.

Aleta Ediciones. Valencia, 2021. Cartoné. 160 páginas, B/N.

Publicadas hace casi 50 años en revistas míticas como Dossier Negro o S.O.S., Aleta Ediciones recupera 20 historias de terror realizadas por el gran Joan Boix, algunas de ellas basadas en relatos magistrales de H.P. Lovecraft, Franz Kafka, Arthur Conan Doyle, Gustavo Adolfo Bécquer o Edgar Allan Poe.

Es una auténtica sorpresa que esta antología tenga una nueva oportunidad de llegar a las librerías. Para mí es una manera espléndida de que las nuevas generaciones se sumen también a una clase de tebeos que nunca deben caer en el olvido.

Reseña: ARN, el navegante

ARN, el navegante.

Házael González / Raúlo Cáceres.

Reseña de: FJ Arcos Serrano.

Dolmen. Palma de Mallorca, 2021. Cartoné. 72 páginas. B/N.

ARN el navegante ¡Las Historias de la Tierra Incontable dan el salto al cómic!

Para narrar la azarosa existencia de Arn, el Navegante, un humano que fue capaz de perseguir sus sueños y de convertirlos en realidad, más allá de los límites y las distancias de la inabarcable Nayrda, y más allá de las diferencias entre las criaturas que la habitan.

Historias de la tierra incontable de Házael González da el salto al cómic, cuyo resultado es este ARN el navegante, con el propio González en el guión, poniéndose en manos del excelente dibujante Raúlo Cáceres a las viñetas.

Reseña: Vida y milagros de Stony Mayhall

Vida y milagros de Stony Mayhall.

Daryl Gregory.

Reseña de. Santiago Gª Soláns.

Gigamesh. Col. Gigamesh Ficción # 71. Barcelona, 2021. Título original: Raising Stony Mayhall. Traducción: Cristina Macía. Ilustración de portada: Enrique Corominas. 480 páginas.

¿Es Vida y milagros de Stony Mayhall una novela de zombis? Desde el momento en que a los afectados se les llama exactamente así en varios momentos de la obra, yo diría que la respuesta no puede ser sino afirmativa. Pero ¿es una novela de zombis realmente diferente al acervo habitual? La contestación es también, indudablemente, sí. Gregory ofrece una ucronía de muertos vivientes, cuyo punto Jonbar se sitúa en la década de los ‘60 del siglo pasado, que sigue las vivencias de un personaje ciertamente singular con el que explorar el sentido de la vida y de la muerte. Es esta una novela que encierra un buen número de facetas, un relato sobre el crecimiento juvenil y el paso a la edad adulta, sobre la familia y aquellos lazos que unen más que la sangre, una historia de sociedades secretas y de persecuciones, otra carcelaria, un thriller con cierto empaque conspiranoico y un crescendo catastrofista, una crítica a la marginación y al odio a los diferentes, una denuncia del racismo, un debate político y filosófico… ¿Ciencia ficción, fantasía, horror…? Un poco de cada. Las novelas de zombis, por regla general, suelen tratar sobre los vivos sobreviviendo como pueden. El autor le da la vuelta a la premisa y ofrece una novela sobre los muertos vivientes sobreviviendo, en efecto, como pueden.

Reseña: Los ángeles me miran

Los ángeles me miran.

Marc Pastor.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Alianza editorial. Col. Runas. Madrid, 2021. Título original: Els ángels em miren. Traducción: Marta Alcaraz. Diseño de cubierta: Octavi Segarra. 439 páginas.

Situando la narración una vez más dentro de su muy particular Corvoverso —aunque, como el resto de las obras que se sitúan en el mismo, la novela sea totalmente independiente—, Pastor factura una intensa e inmersiva novela negra con un componente ucrónico de trasfondo, una pseudo fantasía urbana de investigación policiaca con un humor ácido y negro que se adapta a la perfección al tono en ocasiones bastante descarnado y brutal del relato. Se trata de una historia escrita por «uno de los nuestros», en la que se pueden rastrear con gran satisfacción una buena cantidad de referencias cinematográficas, comiqueras, literarias, seriéfilas o musicales comunes a muchos de los lectores objetivo de la novela. Guiños y detalles, por otra parte, incluidos de forma de lo más natural y que en nada entorpecen el buen discurrir de la narración para quien no comporta los mismos referentes. Intriga policiaca, novela negra, thriller, fantasía sobrenatural, ucronía, brujería y magia negra, asesinatos rituales, cultura pop, viejos rencores y venganzas… El autor hibridiza los géneros de una forma tan interesante como satisfactoria. No va más.

Reseña: Desde la penumbra

Desde la Penumbra.

Eclipse en Comics Forum 1989-1992.

Antonio Martín.

Reseña de: FJ Arcos Serrano.

Dolmen. Palma de Mallorca, 2021. 208 páginas.

Por primera vez la historia de Cómics Forum se nos desvela de la mano de uno de sus principales protagonistas.

Antonio Martín fue el director de Comics Forum entre los años 1982 y 2001, una etapa más que nostálgica que innovó en la forma de publicar cómics Marvel en nuestro país.

De hecho podríamos decir que en su día el sello editorial Comics Forum fue la que más y mejor comics Marvel publicaba del mundo.

Reseña: Castillo de arena

Castillo de arena.

Pierre Oscar Lévy / Frederik Peeters.

Reseña de: FJ Arcos Serrano.

Astiberri. Col. Sillón Orejero. 3ª edición. Bilbao, 2021. Título original: Sand Castle. Traducción: Ana Sánchez. Cartoné. 104 páginas. B/N.

Trece personajes descubren un cadáver en una playa donde la realidad va deformándose y han de enfrentarse a un destino que se les escapa como arena entre los dedos.

El día 30 de julio se estrenó en los cines españoles la película Tiempo de M. Night Shyamalan, basada en la novela gráfica Castillo de arena de Pierre Oscar Lévy y Frederik Peeters. Aún no he tenido oportunidad de verla, pero sí me he leído el cómic original y quería exponer por aquí mis impresiones sobre el mismo.