Reseña: Guerrera Akata

Guerrera Akata.

Bruja Akata 2.

Nnedi Okorafor.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Nocturna ediciones. Col. Literatura mágica # 101. Madrid, 2021. Título original: Akata Warrior. Traducción: Carla Bataller Estruch. Ilustración de cubierta: Greg Ruth. 427 páginas.

Ha pasado un año y medio desde los sucesos narrados en Bruja Akata —y, por si alguien se lo pregunta, sí, es muy recomendable haberse leído la primera entrega antes de internarse en esta segunda—, y la protagonista, ahora una muchacha de trece años, debe hacer auténticos malabarismos para compaginar su vida en el mundo ordinario con la del mágico. Si la anterior era una historia de autodescubrimiento y superación esta es una aventura de aprendizaje continuo, crecimiento personal y entrega desinteresada. Una historia llena de fantasía, maravillas y riesgos, pero también de denuncia. Okorafor ofrece un vistazo a un peligroso mundo espiritual al tiempo que retrata las miserias —y virtudes también, por supuesto— de Nigeria, mediante una lectura que trasciende etiquetas y de la que cualquier lector podrá entresacar interesantes reflexiones mientras disfruta de una emocionante aventura.

Reseña: Trueno

Trueno.

El arco de la Guadaña, 3.

Neal Shusterman.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Nocturna ediciones. Col. Literatura mágica # 94. Título original: The Toll. Traducción: Pilar Ramírez Tello. Ilustración de portada: Kevin Tong. 725 páginas.

Llegamos al cierre de la trilogía de El arco de la Guadaña, y es un cierre satisfactorio acorde a todo lo precedente —aunque la segunda entrega había dejado el listón muy alto, se puede decir que este casi está a la altura—. Shusterman ofrece una novela, tres en realidad, sobre la vida y la muerte, en un mundo donde la misma ha sido erradicada de forma natural y, debe ser impartida como control de población, y sobre todo lo que hay entre medias de ambas. Las diversas posturas, desde la entrega al egoísmo, muestran un amplio abanico de reacciones ante un tema tan vital, repleto de intrigantes reflexiones, pero sin olvidar en ningún momento que este es un libro de aventuras y de intriga, elementos que el autor explota con habilidad e inteligencia. El mundo se encuentra abocado a tiempos difíciles, y de la forma de encararlos de cada uno saldrá una humanidad reforzada o una condenada. El Nimbo calla mientras los nubarrones se acumulan en el horizonte. El sino del futuro se encuentra en delicado equilibrio en el fiel de la balanza, o quizá mejor sería decir que descansa inestable en el arco de la guadaña. Resta comentar que resulta bastante imprescindible haber leído las dos entregas anteriores, de las que puede haber algún destripe en la presente reseña, para disfrutar en las debidas condiciones de esta.

Reseña: Los dientes del puma

Los dientes del puma.

Enrique Dueñas.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Apache Libros. Madrid, 2020. Ilustraciones: Miguel Calero. 146 páginas.

Nos encontramos ante una aventura exótica, hermanada con los relatos de mundos y civilizaciones perdidos de Conan Doyle o Verne, de tierras lejanas y piratas de Salgari, de las expediciones marítimas de London o Poe, con descripciones con evidentes reminiscencias howardianas y algún homenaje lovecraftiano —que bien pudiera ser a su vez también deudor de Piratas del Caribe—. Todo ello aderezado con un poquito de magia negra, brujería y criaturas de otras dimensiones atroces.

Los dientes del puma es una novela de aventuras juveniles de corte clásico, llenas de emociones sin descanso con una trama rápida y sencilla, y que con sus ilustraciones de acompañamiento retrotraen la mente de los lectores más maduros a las lecturas de la adolescencia, con un sabor ligeramente pulp, y una decidida apuesta por el sano entretenimiento y la diversión.

Reseña: Bruja Akata

Bruja Akata.

Nnedi Okorafor.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Nocturna ediciones. Col. Literatura mágica # 87. Madrid, 2019. Título original: Akata Witch. Traducción: Carla Bataller Estruch. Ilustración de portada: Greg Ruth. 343 páginas.

Un libro juvenil de esos para cualquier edad, emparentado —salvando las inmensas distancias— en el tono con Harry Potter —una niña que descubre su condición mágica, pre adolescentes aprendiendo sobre sus poderes, creando camaradería y recibiendo recompensas por sus logros, los muggles sin poderes despectivamente llamados aquí «borregos», los peligros mortales que deben enfrentar en su lucha contra un mal insidioso...—. Con mimbres que pudieran sonar conocidos Okorafor ofrece una fantasía sugerente y muy diferente del estándar anglosajón, con un escenario poco habitual —aunque por suerte la cosa vaya cambiando— y un tipo de magia que suena exótico sobre todo por el desconocimiento de la cultura africana en que se basa la historia. Es este un libro sobre superación, sobre afrontar la diferencia como algo positivo, la amistad y el encontrar el sitio propio en la vida, sobre injusticia, soledad, acoso y abuso escolar, iniciación a la vida adulta, amor al conocimiento y sobre no dejarse vencer por la adversidad. Una novela amena, sobre unos jóvenes, apenas niños, que deben enfrentar los retos de crecer conforme a su naturaleza al tiempo que afrontan riesgos que ningún niño de su edad debiera enfrentar.

Reseña: Escuadrón

Escuadrón.

Brandon Sanderson.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Ediciones B. Col. Nova. Barcelona, 2018. Título original: Skyward. Traducción: Manu Viciano. 521 páginas.

Sanderson es un autor tan prolífico como imaginativo, lo que por una parte promete que la espera entre libro y libro suyos nunca es excesiva, pero también que se dispersa entre series y sagas haciendo sufrir a los lectores de alguna en concreto por la espera —¿he oído mencionar el Archivo de las tormentas o El Rithmatista?—, así que mejor cruzar los dedos para que no sea una de esas ocasiones. Publicado casi simultáneamente en inglés y español, con Escuadrón el autor inicia una nueva serie —trilogía o tetralogía dependiendo de las fuentes consultadas— con ese tono algo más juvenil suyo siempre atractivo para cualquier público. Con su habitual amenidad y desparpajo, Sanderson esta vez factura una propuesta de la más pura ciencia ficción, reuniendo aventura desatada, misterios, inocencia quebrada y anhelos equivocados, aprendizaje, descubrimiento y forja del carácter, situaciones límite, combates aéreos, tensión, batallas explosivas, personajes emblemáticos y enfrentamientos de alto voltaje. Sano entretenimiento, repleto de la misma épica y emoción de cualquiera de sus obras de fantasía, con ese toque juvenil que no desmerece en absoluto. Una  novela tan emocionante y entretenida como dramática.

Reseña: Dioses de las esferas

Dioses de las esferas.
Trilogía de las esferas 3.

Salvador Bayarri.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Salvador Bayarri ed. Edición digital (ePub). 370 páginas.

Bayarri lleva a su clímax la trilogía de space opera juvenil con una novela de cierre que explota toda la amplitud y potencial del escenario que había ido creando previamente. Aunque el inicio de la novela, cuya acción se retoma justo tras el cierre de la anterior que tantas cosas revelaba, se siente un tanto pausado, ralentizando la acción hasta que el protagonista está preparado para enfrentarse al enorme reto que supone hacer frente a los dioses de las esferas. Desde su lejano, en el espacio, inicio de su periplo en cierta ciudad flotante, la aventura está servida para Nadir, quien deberá superar muy diversos retos para los que quizá no esté tan preparado como sería deseable. La intriga de entregas anteriores va dando paso a la acción desatada, las luchas intestinas al enfrentamiento abierto, y el destino de los sintientes pende de un hilo. El autor combina hábilmente retazos de la Historia clásica humana, filosofía, mitología y mística, con teorías físicas avanzadas sin que el relato chirríe en momento alguno llevándolo a un final emotivo y certero. Como siempre aviso, si bien los destripes de la presente novela durante esta reseña van a  ser los mínimos imprescindibles, bien podría ser que incluyera alguno de las precedentes que sería conveniente no conocer de antemano si se tiene intención de leerlas —y ya advierto de que no es una novela que se pueda leer sin haber hecho lo propio con las precedentes—.

Reseña: Nimbo

Nimbo.

El arco de la Guadaña, 2.

Neal Shusterman.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Nocturna ediciones. Col. Literatura mágica # 62. Título original: Thunderhead. Traducción: Pilar Ramírez Tello. 598 páginas.

Cada vez que leo una novela como Nimbo me surgen más dudas sobre la etiqueta de Literatura juvenil. Y es que, más allá quizá de que sus protagonistas sean adolescentes o acaben de dejar atrás ese periodo de sus vidas —Adultos-jóvenes, ¿no?—, no tengo muy claro cuáles han de ser sus características determinantes. ¿Unos temas señalados, un estilo de prosa concreto, una específica sencillez, los inevitables romances y amores complicados —que en todo caso en este volumen brillan por su ausencia—, la aventura por descartado…? Tampoco tengo muy claro quién se encarga de repartir lugar en el nicho, quién decide que una novela tiene que ir destinada tan sólo a un determinado tipo de público. Y cuando me enfrento a novelas como esta, tan rica y llena de matices, las dudas se multiplican. Al menos que Literatura juvenil se utilice ahora como sinónimo de «obra para cualquier persona de cualquier edad superada la infancia, joven o adulta, que quiera disfrutar con la lectura de un buen libro». Entonces no hay problema alguno.

Es esta una novela que gira principalmente en torno a la muerte. Y lo hace de manera harto irónica al presentar una sociedad, de alcance mundial, en la que la muerte ha sido erradicada y los seres humanos pueden aspirar a vivir eternamente. Tras los dramáticos eventos que cerraban Siega toca ahora ver la manera en que Rowan y Cintra, convertida ya en la segadora Anastasia, enfrentan sus nuevas vidas por separado. Y ninguno de los dos lo va a tener fácil. Conspiraciones e intrigas en las sombras, engaños, juegos políticos, decisiones difíciles, dilemas éticos, una entidad casi todopoderosa que se limita a sí misma, un buen número de muertes definitivas, una catástrofe que despliega sus alas en el futuro de la humanidad... Aviso: Esta reseña no va a contener destripes de Nimbo, pero sí que pueden aparecer algunos detalles importantes de su predecesora que no debieran ser conocidos de antemano si se quiere disfrutar a tope de la lectura de aquella.

Reseña: Siega

Siega.

Neal Shusterman.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Nocturna ediciones. Col. Literatura mágica # 45. Título original: Scythe. Traducción: Pilar Ramírez Tello. 525 páginas.

Un tema recurrente en la ciencia ficción es el que plantea el final de la muerte, el momento en que la humanidad llega a alcanzar, por medios tecnológicos, el anhelado sueño de prolongar la vida hasta la virtual inmortalidad. Un tema que siempre suele venir asociado a la pregunta de qué sucede a continuación con el superávit de población. Si hay nacimientos pero no muertes, ¿puede el planeta seguir manteniendo a la humanidad? ¿O habrá que poner los medios para mantener un crecimiento sostenible? Shusterman, bajo un ropaje de sencillez juvenil —sobre todo por la edad de sus protagonistas principales, 16 años, y no tanto por el tono de la narración—, ofrece un relato oscuro, de tono elegíaco, llevando al extremo una hipótesis ya de por sí extrema y planteando mediante una interesante trama sugerentes cuestiones sobre la vida, la muerte, el ejercicio del poder, la misericordia, la empatía, el estancamiento de la sociedad o las sombras que proyectan las supuestas utopías. Intensa y emocionante, invita a su público objetivo a reflexionar sobre cuestiones no tan habituales en la literatura denominada juvenil —que en realidad es para todos los lectores—.

Reseña: El día del dragón

El día del dragón.

Gabriella Campbell y José Antonio Cotrina.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Naufragio de letras. Madrid, 2016. Ilustraciones: Lola Rodríguez. 341 páginas.

El día del dragón es una novela infantil-juvenil de esas cuyo público objetivo abarca lectores de entre 10-12 años hasta aquellos adultos o jubilados con alma joven y ganas de seguir disfrutando y soñando con la mejor e imaginativa de las aventuras alocadas cargada de humor y frenética acción. Conforme lo leía no podía evitar hacerlo poniendo tonos e imaginando cómo sería leerlo en voz alta para un público infantil. Se me antoja el libro ideal para ser leído a niños más pequeños, para modular el tono y poner voces. Es una novela enormemente visual —algo a lo que también contribuyen las expresivas ilustraciones de Lola Rodríguez, algunas de las cuales acompañan esta reseña—. Y contiene el mejor chiste malo del mundo mundial, y un buen puñado de otros que le disputan el puesto. Es tan malo que es buenísimo —quien me conoce sabe que soy muy dado a pésimos juegos de palabras y chistes que dan pena, así que con este humor muy superior Campbell y Cotrina ya me tenían ganado de antemano—. Magia y humor, aventuras, criaturas fascinantes, seres imposibles, caimanes, roedores y escarabajos, y un huevo de dragón a proteger, una combinación ganadora en manos de Campbell y Cotrina.

Reseña: Sueños de piedra

Sueños de piedra.

Iria G. Parente / Selene M. Pascual.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Nocturna ediciones. Madrid, 2015. Col. Literatura mágica. 573 paginas.

En un mundo medieval la sociedad imperante y sus tradiciones, costumbres y dinámicas solían colocar al hombre por encima de la mujer y al noble por encima del lacayo. Pero hay veces que incluso un príncipe debe labrarse su propio camino en su aspiración al trono; y hay mujeres que se niegan a aceptar el orden imperante y se atreven a soñar con hacerse un hueco propio allí donde no lo tienen reservado. Sueños de piedra es el relato de un viaje, iniciático sí así se le quiere considerar, donde un joven demasiado pagado de sí mismo, egocéntrico y mujeriego, y una muchacha, curtida y machacada por la vida, que sabe muy bien lo que quiere, compartirán camino junto a un aspirante a mago bastante torpe, descubriendo en su interior cualidades que ni siquiera sospechaban poseer, y forjando una complicada relación, basada en el respeto mutuo y no en la dominación. Saltarán chispas y se exacerbarán sentimientos a flor de piel. No será un camino de rosas y el final del viaje se intuye doloroso. Se trata de una novela, aún a pesar de su adscripción juvenil (el público al que va decididamente enfocada), muy dura en ciertos momentos, que trata temas muy poco habituales, incluso polémicos, como son la prostitución, la violación, la discriminación y la desigualdad entre hombres y mujeres, la infidelidad o las relaciones fuera del matrimonio.

Reseña: Amanecer rojo

Amanecer rojo.

Pierce Brown.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

RBA Molino. Barcelona, 2014. Título original: Red Rising. Traducción: Silvia Schettin. 542 páginas.

Con Amanecer rojo, novela de debut de Pierce Brown, se inicia una nueva saga de literatura para adultos jóvenes de esas que, no obstante, pueden ser disfrutadas por un público mucho más amplio. Con una marcada voluntad aventurera y una trama llena de acción, la novela presenta un buen número de cuestiones sobre la vida, y la muerte, y una intensa crítica social como para que pueda interesar a un amplio abanico de lectores, siempre que se tenga en cuenta el estante hacia el que va dirigido: distopías juveniles al estilo de Los juegos del hambre, aunque trascendiendo y alejándose bastante de aquella. Y precisamente dado su inicial público objetivo es una obra que sorprende por la franqueza de sus planteamientos, por los dilemas morales que presenta, por la ingente cantidad de violencia y referencias más que escabrosas —y sexistas, nada explícito, pero mucho comentado— a agresiones contra las mujeres y los más débiles como para agitar más de una conciencia. Ciencia ficción con un marcado carácter belicoso y una vertiente social realmente llamativa, un entretenimiento que esconde una profundidad insospechada, una crítica más ácida de lo que pudiera parecer.

Reseña: La Era de Huesos

La Era de Huesos.

Samantha Shannon.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Fantascy. Barcelona, 2014. Título original: The Bone Season. Traducción: Gemma Rovira Ortega. 524 páginas.

El debut literario de Samantha Shannon tiene la virtud de haber tomado en sus manos multitud de subgéneros fantásticos, algunos de ellos muy de boga actualmente, refundiéndolos de forma inteligente para ofrecer un interesante futuro ucrónico, una realidad paralela que se despliega desde las páginas del libro con una fuerza irreprimible. Con un principio que rezuma inevitablemente distopía bajo una vestidura de fantasía urbana, la trama paulatinamente va virando hacia los misterios dimensionales y la aventura oscura y apocalíptica, incluyendo cierto toque «vampírico» y un romanticismo gótico que hacen que la novela haya sido enmarcada en las filas de la literatura juvenil, es de suponer por la edad de su protagonista, 19 años, y por su cercanía a ciertas corrientes del New Adult actual, más que porque realmente sea ese su público objetivo, siendo un libro que cualquiera pudiera disfrutar, aunque también es cierto que se echa en falta algún personaje «adulto» realmente determinante que consiga algo de empatía en un lector más «maduro». La novela triunfa sin duda como presentación del mundo, del escenario y de unos personajes con mucho que decir y, aunque muestra ciertos errores del escritor novel, lo cierto es que se convierte en una más que satisfactoria lectura una vez que el lector se hace con la cadencia del relato.

Reseña: Hijos de Atlantis

Hijos de Atlantis.

Anima Mundi 2.

Elia Barceló.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Destino. Barcelona, 2013. 551 páginas.

Esta segunda parte de Anima Mundi es continuación directa de la anterior, Hijos del Clan Rojo, pues, como ya comentaba en la reseña de este, no se trata estrictamente de una trilogía, sino de un extenso libro dividido en tres volúmenes. Así, la acción del que nos ocupa se retoma dos días después del cierre del anterior. Y aunque voy a intentar no desvelar demasiado de la trama del presente, sí es muy posible que tenga que echar mano de algún detalle relevante del anterior, así que avisados quedan quienes sigan adelante. Barceló abandona prácticamente el tono de romántica paranormal ―aunque algo de romance adolescente permanezca, pero como un elemento de apoyo dramático y no como centro de la narración―, para dar paso decidido a la intriga, la aventura, la conspiración y las grandes revelaciones. Sigue manteniendo, eso sí, ese decidido toque juvenil con ramalazos adultos apto para, casi, cualquier lector que disfrute del género.

Reseña: Hijos del Clan Rojo

Hijos del Clan Rojo.

Anima Mundi 1.

Elia Barceló.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Destino. Barcelona, 2013. 510 páginas.

Tras una «presentación» realmente atractiva, con una encuadernación en cartoné con sobrecubierta y los cantos de las páginas tintados de rojo en homenaje al clan que da título a esta primera entrega de una anunciada trilogía ―en realidad un extenso libro dividido en tres―, lo primero que se puede decir es que, la eterna «preocupación» que lleva a catalogar todas las obras, a ponerles una rígida etiqueta, para poder situarla en una u otra estantería de las librerías y que pueda encontrar su «nicho» fácilmente, se queda en nada cuando uno tiene que enfrentarse a libros como Hijos del Clan Rojo. En principio podría decirse que se trata de una fantasía urbana de corte juvenil, un young adult que gustan decir los anglosajones, pero conforme el lector va internándose en sus páginas ve que el término se le queda enseguida pequeño, tanto en el género como en el público al que supuestamente está destinado. Es esta una novela con un planteamiento, sin duda, abiertamente juvenil, por protagonistas principales y por temática inicial, pero que en realidad puede ser desgustada por cualquier tipo de lector que disfrute de una aventura intrigante, bien escrita, con un toque fantástico y abundantes sorpresas para mantener la atención página tras página. Uno de esos libros que antaño no se cuestionaba la edad de sus lectores y ahora se ha dado en llamar literatura crossover ―y qué poco me gusta el término―.

Reseña: Eleanor & Park

Eleanor & Park.

Rainbow Rowell.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Alfaguara. Madrid, 2013. Título original: Eleanor & Park. Traducción: Victoria Simó. 431 páginas.

El primer amor, ese destinado a ser recordado por siempre, tan intenso como desesperado, tan inmediato como adictivo, en un momento de la adolescencia en que la presencia del «otro» arrasa con todo lo demás y hace sentir que no es posible que exista otra realidad que la de la pareja. Sin embargo, ésta no es la típica historia de amores predestinados, de la joven cenicienta que «florece» ante la atención del guaperas de turno, ni del empollón que termina conquistando a la chica más popular del instituto. En absoluto. Esta es una historia de perdedores, de adolescentes que sufren en sus carnes el maltrato familiar, el acoso escolar o el desprecio y la incomprensión racial por ser «diferente». Una historia triste, agridulce, que, antes de comenzar siquiera, con una enigmática página de arranque ya parece dar a entender que se encuentra abocada al fracaso. Es la historia de dos adolescentes que se enamoran sin querer y que, como debe ser, sienten que no hay nada más en el mundo..., hasta que el mundo les despierta con una bofetada. No soy muy del género, pero me gusta ir alternando entre lecturas, y lo cierto es que he disfrutado de esta historia que, además, se lee en un suspiro.

Reseña: El constructor de árboles

El constructor de árboles.

Chris Howard.

Reseña de: Santiago Gª Soláns.

Minotauro. Col. Ciencia ficción. Barcelona, 2013. Título original: Rootless. Traducción: Miguel Antón. 333 páginas.

Es ésta una novela de aventuras en un futuro post hecatombe, afín al género distópico, y con un trasfondo de fábula medioambiental; un eco thriller de acción que por medio de la aventura quiere avisar de los «peligros» del futuro. Un relato «hermanado» con títulos como Puro de Julianna Baggott, El corredor del laberinto de James Dashner o, por supuesto, la muy famosa trilogía de Los Juegos del Hambre de Suzanne Collins... A través de un mundo asolado tras una indefinida catástrofe, polvoriento, cruel, ajado, empobrecido hasta el extremo, donde la supervivencia es dura y toda la biodiversidad ha muerto, un joven protagonista tendrá que luchar por alcanzar su sueño, por imposible que se antoje, venciendo todos los contratiempos. El constructor de árboles es una novela que se podría adscribir fácilmente en ese «grupo» que se ha dado en llamar literatura para un público adulto-joven —Young Adults en su original inglés—, aunque en realidad le sobra —como seguramente a todas aquellas— la calificación por edades.

Reseña: Nunca digas nunca

Nunca digas nunca.

Amy Lab.

Reseña de: Lyrenna.

Alfaguara. Madrid, 2012. 424 páginas.

Nos encontramos ante un libro eminentemente romántico con un dramático misterio para aderezar la lectura y mantener el interés. Una historia de amor y amistad, de superación personal ante las desgracias, del dolor de la muerte, de nuevos comienzos y del cierre de las heridas anímicas, de crecimiento y de autoconocimiento, teñida en todo momento por la intriga de una desaparición nunca resuelta y las dudas que crea en los personajes.

Jacqueline (“Jacq” para los amigos) ha perdido a sus padres en un accidente y tiene que trasladarse desde los EE.UU. a Madrid, para vivir con sus tíos. Al llegar el periodo estival, la familia se traslada a su chalet en la sierra, donde la joven conocerá a Samuel, su medio primo sin relación “consanguínea” (ya que es hijo de una relación anterior del marido de su tía), y prototipo del chico encerrado en sí mismo, distante y enigmático, con un aire misterioso y un aura trágica que tan atractivo va a resultarle.

Reseña: El Bebedor de Lágrimas

El Bebedor de Lágrimas.

Ray Loriga.

Reseña de: Jaime M.

Alfaguara. Madrid, 2011. 231 páginas.

Cuando me enfrenté a la lectura de este libro confieso que no tenía ni idea de qué era eso de un “mundo” o una “literatura” cross over que se anuncia en su publicidad. Así que, ni corto ni perezoso, y con lo fácil que es en estos tiempos consultar Internet, me puse a remediar mi ignorancia y descubrí que la literatura cross over viene a ser la que engloba aquellos libros supuestamente juveniles que por su orientación y escritura contienen elementos que pueden ser disfrutados a cualquier edad, novelas para un público indeterminado, mezcla de géneros y de niveles de interpretación de lo narrado. Me ha parecido especialmente clarificador este artículo.

Adela, una “inocente” joven de 18 años, llega a la Universidad de Carnwell para estudiar Historia del Arte procedente del pequeño pueblo de Nueva Augusta, del que nunca antes se había alejado. Allá la espera un joven enamorado al que, más bien por pena, ha prometido regresar con él sin pensar realmente en cumplirlo. Ella quiere dejar su provinciana vida atrás y, agarrando firmemente sus riendas, tomar un nuevo rumbo para su futuro, y volver a su anterior existencia queda muy lejos de sus planes. Recién llegada al campus, mientras se dirige a la residencia femenina donde se va a alojar, es abordada por la dicharachera y desinhibida Laura, que parece haberla elegido para ser su compañera de habitación, mejor amiga y pupila para sus enseñanzas como mentora en torno a la historia de la Universidad y sus leyendas; principalmente la del Bebedor de Lágrimas.